Articoli simili a Ritratti figurali astratti litografici della metà del secolo scorso, Judaica, Stampa ebraica
Vuoi altre immagini o video?
Richiedi altre immagini o video al venditore
1 di 10
Rita GombinskiRitratti figurali astratti litografici della metà del secolo scorso, Judaica, Stampa ebraicaMetà del XX secolo
Metà del XX secolo
Informazioni sull’articolo
Questa è una prova di stampa e non è firmata. Presenta motivi ebraici, una menorah con una stella ebraica, un rotolo di mezusah o megilla di questa talentuosa artista ebrea. Per tutta la vita, attraverso la nascita di due figli, la morte di due mariti, tre guerre e due continenti, Rita Gombinksi ha dipinto.
Il suo studio, ora un appartamento nella Irving Cypen Tower del Miami Jewish Home and Hospital for the Aged, è quasi pieno di opere: negli armadi, appoggiate alle pareti e impilate in scatole. Alcuni risalgono a pochi mesi fa. Alcuni sono vecchi di sette decenni. C'è un grande collage che è stato completato durante la caduta di Saigon. Su un comò c'è un ritratto di una giovane Gombinski e del suo secondo marito come sposi novelli, realizzato nel suo intricato stile astratto. I lavori in corso sono sparsi su un vecchio tavolo della sala da pranzo, ora utilizzato come una sorta di cavalletto.
Rita Gombinski siede tra alcuni dei suoi disegni che sta mettendo in ordine. Nonostante questa ampiezza e coerenza, è con un certo disappunto che Gombinski, che compie 88 anni questo mese, accoglie un rinnovato interesse per il suo lavoro.
"Sto cercando di essere organizzata", dice mentre sfoglia una delle decine di album contenenti piccole opere e fotografie di opere vendute. "Lentamente ma inesorabilmente metterò insieme le cose. Non è facile perché ho fatto tanto".
La Gombinski, che ha posseduto la Gombinski Gallery con il marito Mendel, al 900 di Lincoln Rd. a Miami Beach, per un decennio negli anni '80 e '90, e altre due gallerie a New York e in Israel, è ora l'artista in residenza presso la Miami Jewish Home, un titolo che lei stessa annuncia con un certo imbarazzo. "Ho donato così tante opere d'arte che sono stata chiamata l'artista in residenza qui", dice a proposito dei circa 150 dipinti che ha donato alla casa di riposo.
Ha anche donato dipinti al Bass Museum dell'Università di Miami e a organizzazioni in Israel, dove ha vissuto negli anni '70. Il lavoro di Gombinski, realizzato principalmente ad acquerello ma anche a pastello e inchiostro, si è evoluto grazie al suo insegnante più influente, William Baziotes, un espressionista astratto e surrealista le cui opere sono presenti nella collezione Guggenheim. Forse più influenti, ha detto, sono stati i modelli dell'azienda tessile di famiglia. Molto spesso inizia dipingendo un modello, poi inserisce una figura.
La Gombinski è cresciuta nel Bronx e ricorda ancora vividamente il suo primo lavoro riconosciuto: il dipinto di un gatto realizzato alle elementari. All'ultimo anno di liceo, scherza, ha ricevuto la sua prima critica ufficiale dopo aver inviato un articolo e un'illustrazione del giornale del liceo al famoso critico del New Yorker Alexander Woollcott, di cui conserva un biglietto ingiallito in un diario:
Un dipinto astratto di Rita Gombinski raffigura l'artista e il suo secondo marito. "Penso che tu sia molto promettente, anche se non conosci ancora la differenza tra dedurre e sottintendere", ha scritto, riferendosi all'uso improprio di queste parole.
Si sposò poi con il suo fidanzato del liceo, un ingegnere tessile, e intorno al 1943 si trasferì nella Carolina del Sud. An He si arruolò nell'aeronautica per evitare di essere arruolato nell'esercito e si trasferirono a Sarasota. Ma nel giro di pochi mesi rimase ucciso durante un volo di addestramento. All'epoca, Gombinski era incinta di tre mesi di sua figlia.
Tornata a New York, vive in un progetto per veterani per vedove, continua a dipingere e cresce sua figlia. Quando il cugino di secondo grado di suo padre arrivò in America dopo essere sopravvissuto a un campo di concentramento russo, decise di risposarsi.
"Dopo quattro anni, ero pronta per un'altra vita", ha detto. Un anno dopo nacque suo figlio e nel 1952 conseguì la laurea in Belle Arti presso il Pratt Institute. In seguito ha conseguito un master in educazione artistica presso la New York University.
La nuova famiglia apre la sua prima galleria vicino a Soho. Ma quando il padre di Gombinski morì, si trasferirono in Florida. Dopo alcuni anni, lei e Mendel trasferirono la famiglia a Haifa, in Israel, dove aprirono una seconda galleria. Quando Steven si diplomò, tornarono in Florida e aprirono la loro galleria di Lincoln Road, che esponeva non solo le opere di Rita, ma anche quelle di israeliani e altri giovani artisti.
Negli anni '90, quando Mendel si ammalò di Alzheimer, la Gombinski si sforzò di mantenere la galleria, ma trovò opprimente prendersi cura del marito. Nel 1996 fu trasferito alla Miami Jewish Home. Due anni dopo la sua morte, nel 2001, Gombinski si trasferì nell'edificio di vita indipendente della casa.
Sebbene si scusi ripetutamente per il disordine dell'arte, ammette che è proprio l'arte e la sua vendita e gestione che l'hanno fatta andare avanti.
"Se non fosse stato per tutto questo", ha detto, "sarei andata fuori di testa".
- Creatore:Rita Gombinski (1919 - 2015, Americano)
- Anno di creazione:Metà del XX secolo
- Dimensioni:Altezza: 50,8 cm (20 in)Larghezza: 71,12 cm (28 in)
- Tecnica:
- Movimento e stile:
- Periodo:
- Condizioni:
- Località della galleria:Surfside, FL
- Numero di riferimento:Venditore: 24451stDibs: LU38214224832
Informazioni sul venditore
4,9
Venditore Platino
Venditori Premium con valutazione 4.7+ e tempi di risposta entro 24 ore
Fondazione nel 1995
Venditore 1stDibs dal 2014
1.744 vendite su 1stDibs
Tempo di risposta standard: 2 ore
- SpedizioneRecupero del preventivo…Spedizione da: Surfside, FL
- Politica di reso
Alcune parti di questa pagina sono state tradotte automaticamente. 1stDibs non può garantire che le traduzioni siano corrette. L’inglese è la lingua predefinita del sito.
Garanzia di autenticità
Nell’improbabile caso in cui si verifichi un problema con l’autenticità di un articolo, contattaci entro un anno per ottenere un rimborso completo. DettagliGaranzia di rimborso
Se il tuo articolo non corrisponde alla descrizione, è danneggiato durante il trasporto o non arriva, contattaci entro 7 giorni per un rimborso completo. DettagliAnnullamento entro 24 ore
Hai un periodo di tolleranza di 24 ore per annullare il tuo acquisto, senza necessità di fornire spiegazioni.Venditori professionali selezionati
I nostri venditori di livello internazionale devono aderire a rigorosi standard di servizio e qualità, garantendo l’integrità delle inserzioni.Garanzia miglior prezzo
Se scopri che un venditore ha pubblicato altrove lo stesso articolo a un prezzo più basso, applicheremo lo stesso prezzo.Consegna globale affidabile
La nostra rete di vettori leader del settore offre opzioni di spedizione specializzate in tutto il mondo, inclusa la consegna personalizzata.Altro da questo venditore
Mostra tuttoGrande acquatinta italiana Francesco Clemente Neo Espressionismo Avant Garde
Di Francesco Clemente
Francesco Clemente (nato nel 1952),
'This side up / Telemone #2',
1981
Media: Acquaforte calcografica a fondo duro, acquatinta a colori, puntasecca e acquaforte a fondo morbido con...
Categoria
Anni 1980, Espressionismo astratto, Stampe astratte
Materiali
Puntasecca, Acquaforte, Acquatinta, Intaglio
Modernista Figurativo Pop Art Acquaforte e Acquatinta "l'Artista" Michael Mazur
Di Michael Mazur
Michael Mazur
"L'artista"
Firmato a mano e stampato in un'edizione di 50 esemplari.
1967
Michael Burton Mazur (1935 - 18 agosto 2009) è stato un artista americano descritto da Willi...
Categoria
Inizio anni 2000, American Modern, Stampe astratte
Materiali
Litografia, Schermo
Vibrante 1975 Joe Tilson Serigrafia Pop Art britannica, Woodblock, Stampa colorata
Di Joe Tilson
Serigrafia. Firmato a mano e numerato. Una piramide o ziggurat dai colori vivaci di blu, rosso, giallo, arancione e verde su carta pesante.
Joseph Charles Tilson RA (nato il 24 ago...
Categoria
Anni 1970, Pop Art, Stampe astratte
Materiali
Schermo
Litografia a colori astratta surrealista francese di Andre Masson
Di André Masson
Pubblicato Benincasa Carmine. Edizioni SEAT, Torino, Italia. Offset direttamente dalle tavole originali.
Edizione limitata. Non è firmato a mano né numerato. Firma nella lastra di st...
Categoria
XX secolo, Surrealismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia, Offset
Litografia a colori astratta surrealista francese di Andre Masson
Di André Masson
Pubblicato Benincasa Carmine. Edizioni SEAT, Torino, Italia. Offset direttamente dalle tavole originali.
Edizione limitata. Non è firmato a mano né numerato. Firma nella lastra di st...
Categoria
XX secolo, Surrealismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia, Offset
Polacco Francese Arte astratta figurativa Brut Espressionista Litografia Maryan
Di Pinchas Maryan
Pinchas Burstein, conosciuto come Maryan
Litografia (dopo il disegno).
1960
Dimensioni: 12 3/8 x 9 3/8 pollici (315 x 240 mm).
Inchiostro oro o bronzo su carta nera
Firmato nella l...
Categoria
Anni 1960, Espressionista, Stampe figurative
Materiali
Carta, Litografia
Ti potrebbe interessare anche
Fillette au Tricycle, litografia cubista (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
Questa stampa di Pablo Picasso mostra una bambina in piedi davanti al suo triciclo. Con le mani sui fianchi e appoggiata su un piede, la ragazza sembra guardare sia verso lo spettato...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia
Le Peintre, litografia cubista di Pablo Picasso (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
Questa stampa di Pablo Picasso utilizza la prospettiva e gli angoli per ritrarre un artista nel suo studio. In quest'opera, un pittore è raffigurato di profilo al suo cavalletto. Con...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia
La Soeur de L'Artiste, litografia moderna di Pablo Picasso (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
Con lo sguardo rivolto in avanti, la protagonista di questo ritratto di Pablo Picasso siede sul bordo del letto ed è ritratta di profilo. Mentre le luci gialle e arancioni della citt...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia
Paloma en Bleu, litografia cubista di Pablo Picasso (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
In questa vivace stampa, Pablo Picasso crea un'immagine di sua figlia Paloma da piccola. Gli angoli acuti e le diverse prospettive di questo pezzo si fondono con la morbidezza e l'in...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia
Femme dans un Fauteuil, litografia cubista (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
Composta esclusivamente da linee rigide e rettilinee, questa stampa di Pablo Picasso è un ottimo esempio della sua padronanza della prospettiva attraverso l'uso della linea. Ambienta...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia
L'Arlesienne, litografia cubista di Pablo Picasso (after) Pablo Picasso
Di Pablo Picasso
La raffigurazione di Pablo Picasso di una donna di Alès è luminosa e colorata, resa con toni vivaci di rosa, giallo e blu. Mostrata in stile cubista con il viso e il corpo frammentat...
Categoria
Fine XX secolo, Cubismo, Stampe astratte
Materiali
Litografia