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Avigdor Arikha
Avigdor Arikha Litografia israeliana modernista Paesaggio di Gerusalemme Scuola di Bezalel
1978

Name: Avigdor Arikha Litografia israeliana modernista Paesaggio di Gerusalemme Scuola di Bezalel
Brand: Avigdor Arikha
Price: 1013.84 CHF
Availability: InStock
Rating: 4.9 (103 reviews)

Informazioni sull’articolo

Litografia firmata a mano a matita e numerata a mano su pregiata carta francese Arches. Paesaggio di Gerusalemme. Avigdor Arikha (28 aprile 1929 - 29 aprile 2010) è stato un pittore, disegnatore, stampatore e storico dell'arte franco-israeliano di origine rumena. Avigdor Arikha (in origine Victor Długacz) è nato da genitori ebrei di lingua tedesca a Radauti, ma è cresciuto a Czernowitz in Bucovina, Romania (ora in Ucraina). La sua famiglia affrontò la deportazione forzata nel 1941 nei campi di concentramento della Transnistria gestiti dalla Romania, dove suo padre morì. An He è sopravvissuto grazie ai disegni che ha fatto delle scene di deportazione, che sono stati mostrati ai delegati della Red Cross internazionale. Arikha emigrò in Palestina nel 1944, insieme a sua sorella. Fino al 1948 ha vissuto nel Kibbutz Ma'ale HaHamisha. Nel 1948 fu gravemente ferito durante la guerra d'indipendenza di Israel. Dal 1946 al 1949 frequentò la Bezalel Art School di Gerusalemme. Nel 1949 vinse una borsa di studio per studiare all'Ecole des Beaux Arts di Parigi, dove apprese la tecnica dell'affresco. Dal 1954, Arikha risiede a Parigi. Arikha è stato sposato dal 1961 fino alla sua morte con la poetessa e scrittrice americana Anne Atik, con la quale ha avuto due figlie. Alla fine degli anni '50, Arikha si affermò come pittore astratto, ma alla fine arrivò a considerare l'astrazione come un vicolo cieco. Nel 1965 smise di dipingere e iniziò a disegnare, solo dal vero, trattando tutti i soggetti in un'unica seduta. Nei successivi otto anni si dedicò solo al disegno e alla stampa. Nel 1973 riprese a dipingere e divenne "forse il miglior pittore dal vero degli ultimi decenni del XX secolo", come fu salutato in un necrologio della rivista Economist. Arikha dipinge direttamente dal soggetto con la sola luce naturale, senza ricorrere a disegni preliminari, portando a termine un dipinto, un pastello, una stampa, un inchiostro o un disegno in un'unica sessione. La sua profonda conoscenza delle tecniche artistiche e la maestria nel disegno gli permisero di attenersi a questo principio di immediatezza, in parte ispirato alla pittura cinese a pennello. Era un principio che condivideva con il suo caro amico Henri Cartier-Bresson, al cui "instant décisif" era analogo. An He non ha mai attinto alla memoria o alle fotografie, ma ha cercato di rappresentare la verità di ciò che aveva davanti agli occhi in quel momento. An He è noto per i suoi ritratti, nudi, nature morte e paesaggi, resi in modo realistico e spontaneo. Nella loro radicale composizione spaziale, le sue opere si rifanno chiaramente all'astrazione e in particolare a Mondrian. Arikha dipinse una serie di ritratti su commissione, tra cui quello di H. M. La Regina Elisabetta, la Regina Madre (1983), Lord Home of the Hirsel, ex Primo Ministro del Regno Unito (1988), entrambi nella collezione della Scottish National Portrait Gallery, Edimburgo. Altri ritratti sono quelli di Catherine Deneuve (1990) per lo Stato francese, o quello dell'ex primo ministro Pierre Mauroy per la città di Lille. Arikha ha anche illustrato testi di Samuel Beckett, con il quale ha mantenuto una stretta amicizia fino alla morte dello scrittore. Il critico d'arte Marco Livingstone ha scritto che Arikha "ha creato un ponte tra l'avanguardia modernista dell'astrazione pura e le tradizioni del disegno e della pittura d'osservazione che risalgono al Rinascimento e oltre". An He insisteva in modo truculento sul fatto di non essere parte di un "ritorno alla figurazione", ma di aver trovato la propria strada come "artista rappresentativo post-astratto"". È considerato tra i migliori artisti di Israele e ha esposto al fianco di artisti israeliani come Reuven Rubin, Nachum Gutman, Mordecai Ardon, Yehezkel Streichman, Josef Zaritsky, Michael Gross, Yaacov Agam e Moshe Gershuni, oltre a importanti artisti israeliani contemporanei Michal Rovner, Sigalit Landau, Yehudit Sasportas e Adi Nes, tra gli altri. Come storico dell'arte, Arikha ha scritto i cataloghi delle mostre su Poussin e Ingres per le quali è stato curatore presso il Musée du Louvre, la Frick Collection di New York, il Museum of Fine Arts di Houston e l'Israel Museum di Gerusalemme. I suoi scritti includono Ingres, Fifty Life Drawings (Museum of Fine Arts, Houston/Frick Collection, New York, 1986); Peinture et Regard (Paris: A. Hermann, 1991, 1994; nuova edizione aumentata 2011); On Depiction (London: Bellew Publishing, 1995); e numerosi saggi pubblicati in riviste come New York Review of Books, The New Republic, Commentaire, Literary Imagination, ecc. È stato invitato a parlare all'Università di Princeton, all'Università di Yale, alla Frick Collection di New York e al Museo del Prado di Madrid. Nel 2006 è stato invitato dal Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid a selezionare una serie di opere dalla sua collezione e a scrivere il catalogo della mostra. Arikha esponeva spesso (ogni due anni, a Londra e a New York) presso la galleria che lo rappresentava dal 1972, Marlborough (esponeva Frank Auerbach, Lucian Freud, I. B. Kitaj, Beverly Pepper e altri grandi artisti ebrei) e nel corso dei decenni ha tenuto oltre due dozzine di mostre personali. Nel 1998 Arikha ha avuto una grande retrospettiva al Museo Israel di Gerusalemme (di dipinti) e al Museo d'Arte di Tel Aviv (di stampe e disegni), che nel 1999 è stata trasferita alla Scottish National Gallery of Modern Art di Edimburgo. Dal luglio 2006 al gennaio 2007 il British Museum ha ospitato una mostra di cento stampe e disegni lasciati in eredità da Arikha. Nel 2008 si è tenuta una retrospettiva delle sue stampe alla Bibliothèque Nationale di Parigi. Da giugno a settembre 2008 il Museo Thyssen-Bornemisza di Madrid ha ospitato un'altra mostra retrospettiva dell'artista. La tenuta di Avigdor Arikha è rappresentata da Blain Southern dal 2018, con la prima mostra di paesaggi a Berlino.[ Nel giugno 2019, 50 opere di Arikha sono state esposte in una retrospettiva del suo lavoro al Museo Benaki di Atene. Premi e riconoscimenti 1954 Gold Medal, Triennale d'Arte Applicata, Milano, Italia 1959 Premio, Mostra di Pittori e Scultori, Laureati della Gioventù Aliyah 1978 Chevalier des Arts et des Lettres, Francia 1987 Grand Prix des Arts de la Ville Paris, Parigi, Francia 1989 Prix des Arts des Lettres et des Sciences, Fondation du Judaïsme Français, Paris, France 1995 Professore onorario dell'Accademia Nazionale di Belle Arti della Cina, Hangchow, Cina. 1997 Dottore Honoris Causa in Filosofia presso l'Università Ebraica di Gerusalemme. 2005 Chevalier della Légion d'honneur, Parigi, Francia

Creatore:

Avigdor Arikha (1929 - 2010, Israele)

Anno di creazione:

1978

Dimensioni:

Altezza: 38,1 cm (15 in)Larghezza: 48,26 cm (19 in)

Tecnica:

Litografia

Movimento e stile:

Moderno

Periodo:

1970-1979

Condizioni:

Usura minore. Vedi le foto.

Località della galleria:

290 USD

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