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Ksenia Ender
Composizione astratta Pittura a tempera Russo Sovietico Avant Garde Ksenia Ender

Informazioni sull’articolo

Dimensioni: 25,5 X 20,5 Telaio. L'opera misura 23,25 X 18,25 Ksenia Vladimirovna Ender ( in russo Ксения Владимировна Эндер , anche Xenia Ender e Kseniia Ender. nato nel 1895 a Sluzk, morto nel 1955 a Leningrado) è stato un pittore russo di origine tedesca. Ksenija Ender era figlia di un giardiniere di origine tedesca. Il suo bisnonno era un vetraio sassone che si era stabilito a San Pietroburgo. Come i suoi fratelli Boris (1893-1960), Marija (1897-1942) e Yuri (1898-1963), frequentò la Petrischule di San Pietroburgo, mostrò forti inclinazioni artistiche e fu molto interessata alla musica, alla poesia e al teatro. Ksenija Ender studiò dal 1918 al 1922 a Pietrogrado nel laboratorio del Realismo delle Officine Artistiche Libere (SWOMAS) (organizzazione succeduta all'Accademia Imperiale delle Arti) con Mikhail Vasilyevich Matyushin, nel cui gruppo d'avanguardia Sorwed (vedi e guida) entrarono anche i fratelli Boris e Maria. Dal 1920 al 1922 partecipò agli eventi in memoria di Jelena Genrichovna Guro . Dal 1923 al 1926 lavorò come assistente di ricerca presso il Dipartimento di Cultura Organica dell'Istituto Statale di Cultura Artistica e sperimentò con lo spazio e i colori sotto l'influenza di Matuskin. Alcune delle sue opere vennero esposte nel 1923 alla mostra di pittura Petrograd painters of all directions e nel 1924 alla quattordicesima Biennale di Venezia. A partire dagli anni '30 Ksenija Ender lavorò come designer in un ufficio di costruzioni industriali. Le sorelle Ksenia Ender, Maria (1897, San Pietroburgo - 1942, Leningrado) e Ksenia (1894, Slutsk - 1955, Leningrado) studiarono dal 1918 al 1922 presso il Petrograd State Free Art Workshops di Mikhail Matiushin nel dipartimento di Realismo Spaziale e lavorarono nel dipartimento di cultura organica del GINKhUK (l'Istituto Statale di Cultura Artistica) sempre sotto la direzione di Matiushin, Maria dal 1923 al 1926 e Ksenia dal 1923 al 1924. Mikhail Matiushin era un artista, musicista, compositore, ricercatore d'arte, uno dei protagonisti dell'avanguardia russa e inventore della teoria dell'"osservazione allargata". Nel dipartimento di cultura organica del GINKhUK un gruppo di artisti, studenti di Matiushin, formò un'associazione che chiamarono ZOR-VED (un'abbreviazione delle parole "vedere" e "conoscere"). Matiushin parlò di una nuova verità esistente nell'arte, una figurazione non figurativa. "Le figure non lasciano il campo visivo, si trasformano semplicemente in una nuova forma". Per gli artisti dell'avanguardia, il concetto di realismo non significava copiare la natura. Non è un caso che la parola "realismo" abbia acquisito l'attributo "spaziale". È diventato sinonimo di una nuova idea di universo, di connessione con la natura. Le ricerche del gruppo si sono concentrate principalmente sul problema della percezione del colore nello spazio, sull'influenza del colore sulla forma e sulle connessioni tra colore e suono. Le sorelle Ender hanno partecipato attivamente. Maria Ender ha condotto un progetto indipendente di ricerca sul colore, ha diretto il dipartimento di ricerca sull'uso della percezione periferica del colore e della forma e ha tenuto 24 conferenze durante le riunioni del dipartimento. Ha preparato per la pubblicazione gli articoli The Laws of Reproduction of Colour Form, Chevreul's Law of Simultaneous Contrast and Its Relationship to the Principle of Broadened Observation, Colour and Colour Combining, Space and Form e On Supplementary Form. Insegna studi sul colore presso il Collegio Tecnico Statale d'Arte e Industria (1930) e presso l'Istituto di Arti Visive Proletarie di Leningrado (1930-1932). Maria Ender collaborò attivamente con Matiushin nella preparazione di un manuale a colori da pubblicare nel 1932. Partecipò alla progettazione del padiglione sovietico all'Esposizione Universale di Parigi del 1937 e all'Esposizione Universale di New York del 1939. Ksenia ha anche redatto relazioni presso l'Istituto su vari argomenti. Dal 1925 al 1927 lavorò come collaboratrice scientifica presso l'Istituto Decorativo. A causa della salute cagionevole, abbandonò presto la pittura e negli anni '30 lavorò come disegnatrice in uno studio di ingegneri. Entrambe le sorelle parteciparono alla Mostra dei quadri degli artisti di Pietrogrado di tutti i movimenti a Pietrogrado nel 1923 e alla 14° Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia nel 1924. I paesaggi occupano un posto di rilievo nell'opera di Ksenia Ender ed è in essi che l'artista mette a frutto la sua esperienza di "osservazione allargata": la purificazione della luce e la rivelazione della sua luminescenza, la connessione colore-forma con l'ambiente circostante attraverso il colore "interconnesso". L'artista mette in evidenza semplici forme di colore che creano un ritmo compositivo leggermente rallentato e tranquillo. Maria Ender è stata una delle principali teoriche del nuovo realismo spaziale. Le sue composizioni erano più dinamiche, complesse e delicate nelle loro caratteristiche cromatiche. Trovando le "formule" grafiche degli oggetti in natura, eliminando tutti i dettagli e le caratteristiche non necessarie dalle loro rappresentazioni, entrambi gli artisti hanno conservato un legame con l'origine naturale. Per gli artisti dell'avanguardia, il concetto di realismo non significava copiare la natura. Non è un caso che la parola "realismo" abbia acquisito l'attributo "spaziale". È diventato sinonimo di una nuova idea di universo, di connessione con la natura. Le ricerche del gruppo si sono concentrate principalmente sul problema della percezione del colore nello spazio, sull'influenza del colore sulla forma e sulle connessioni tra colore e suono. Le sorelle Ender hanno partecipato attivamente. Maria Ender collaborò attivamente con Matiushin nella preparazione di un manuale a colori da pubblicare nel 1932. Partecipò alla progettazione del padiglione sovietico all'Esposizione Universale di Parigi del 1937 e all'Esposizione Universale di New York del 1939. Ksenia ha anche redatto relazioni presso l'Istituto su vari argomenti. Dal 1925 al 1927 lavorò come collaboratrice scientifica presso l'Istituto Decorativo. A causa della salute cagionevole, abbandonò presto la pittura e negli anni '30 lavorò come disegnatrice in uno studio di ingegneri. Entrambe le sorelle parteciparono alla Mostra dei quadri degli artisti di Pietrogrado di tutti i movimenti a Pietrogrado nel 1923 e alla 14° Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia nel 1924. I paesaggi occupano un posto di rilievo nell'opera di Ksenia Ender ed è in essi che l'artista mette a frutto la sua esperienza di "osservazione allargata": la purificazione della luce e la rivelazione della sua luminescenza, la connessione colore-forma con l'ambiente circostante attraverso il colore "interconnesso". L'artista mette in evidenza semplici forme di colore che creano un ritmo compositivo leggermente rallentato e tranquillo. Maria Ender è stata una delle principali teoriche del nuovo realismo spaziale. Le sue composizioni erano più dinamiche, complesse e delicate nelle loro caratteristiche cromatiche. Trovando le "formule" grafiche degli oggetti in natura, eliminando tutti i dettagli e le caratteristiche non necessarie dalle loro rappresentazioni, entrambi gli artisti hanno conservato un legame con l'origine naturale. Liudmila Vostretsova, Museo di Stato Russo, San Pietroburgo
  • Creatore:
    Ksenia Ender (1895 - 1955, Russo)
  • Dimensioni:
    Altezza: 64,77 cm (25,5 in)Larghezza: 52,07 cm (20,5 in)
  • Tecnica:
  • Movimento e stile:
  • Periodo:
  • Condizioni:
    Pieghe sul bordo inferiore della carta. Per il resto è buono. in cornice originale. la cornice ha qualche piccola perdita agli angoli.
  • Località della galleria:
    Surfside, FL
  • Numero di riferimento:
    1stDibs: LU38212801062

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