Articles similaires à Solitude - grand nu bleu original de Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces

Paula Craioveanu - ENTANGLED- grand couple d'amour bleu original de Paula Craioveanu 39x27 pouces

Paula Craioveanu - ECLECTIQUE nu féminin original de Paula Craioveanu inspiré Matisse

Paula Craioveanu - SIESTA - original ultramarine grand nu de Paula Craioveanu inspiré Matisse

Paula Craioveanu - NIGHT BLUES Femme nue originale unique par Paula Craioveanu

Paula Craioveanu - VENUS - grande œuvre d'art originale de Paula Craioveanu, 30 x 27 pouces, néo-mythologie

Paula Craioveanu - SILENCE - grand nu féminin bleu d'origine par Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces

Vous voulez plus d'images ou de vidéos ?

Demander au vendeur plus d'images ou de vidéos

1 sur 9

Paula Craioveanu
Solitude - grand nu bleu original de Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces
2023

Name: Solitude - grand nu bleu original de Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces
Brand: Paula Craioveanu
Price: 891.24 AUD
Availability: InStock
Rating: 5 (2 reviews)

À propos de cet article

"Private Moment", 39x27,5in / 100x70cm, crayon et tempera outremer sur papier, inspiré par Matisse. Fait partie de la série Nude in Interior. Grand dessin. Livré roulé dans un tube, depuis la Floride, US. Livraison gratuite pour les articles de plus de 500 $ avec le code 1stDibs. "Private Moment" est un ajout exceptionnel à la série "Nude in Interior", offrant un récit calme et introspectif qui respire la grâce et la sérénité. La jeune femme, assise sur un élégant fauteuil, est rendue avec la signature de l'artiste, l'outremer sur papier ocre, une combinaison qui renforce la profondeur émotionnelle et la sophistication de la scène. L'interaction entre le personnage, le fauteuil et l'arrière-plan confère à cette œuvre un caractère à la fois élégant et intime. La composition est à la fois centrée et fluide, le personnage étant gracieusement allongé dans le cadre orné du fauteuil. Sa pose - détendue mais introspective - crée un sentiment d'harmonie entre la forme humaine et la rigidité architecturale de la chaise. Les coups de pinceau amples et gestuels de l'artiste donnent du mouvement et de l'énergie à la pose statique. Les courbes du corps reflètent les éléments décoratifs de la chaise, soulignant l'unité entre la figure et son environnement. La suggestion d'une pièce ou d'un espace intérieur à l'arrière-plan, avec ses motifs linéaires quadrillés, contraste avec la douceur organique de la figure et de la chaise. Cette juxtaposition ajoute un intérêt visuel tout en ancrant la scène dans un espace vécu et tangible. La combinaison du bleu outremer et du papier ocre chaud reste une caractéristique déterminante de la série, mais elle est ici particulièrement poignante. Le bleu vif du personnage et de la chaise se détache de l'arrière-plan atténué, soulignant leur importance tout en permettant à l'ocre d'imprégner l'œuvre de chaleur et de subtilité. Les tons bleus froids évoquent le calme et l'introspection, tandis que l'ocre chaud crée un sentiment de confort et d'intimité. Cette dualité reflète le moment privé du sujet - un mélange de solitude, de paix et peut-être de contemplation tranquille. La pose du personnage, assis avec une jambe pliée et les bras légèrement enlacés, suggère la vulnérabilité et l'introspection. Il s'agit d'un récit d'introspection tranquille, peut-être même de soins personnels, qui invite le spectateur à un moment profondément personnel. Le fauteuil élégant, presque royal, ajoute un élément de formalité ou de tradition à la scène. Ce contraste entre la nudité décontractée du personnage et la formalité structurée de la chaise confère à l'œuvre une qualité intemporelle, la reliant aux représentations historiques du nu allongé dans les beaux-arts. Le fauteuil rappelle l'opulence des intérieurs classiques, l'esthétique rococo ou baroque. Cependant, le style gestuel et lâche situe fermement l'œuvre dans un contexte contemporain, jetant un pont entre les traditions historiques et l'expression moderne. Comme de nombreuses œuvres de la série, "Private Moment" explore les thèmes de la solitude, de l'introspection et de la relation intime entre la figure et l'espace. Le titre met l'accent sur le caractère personnel, sans fard, de la scène, lui donnant un caractère à la fois universel et profondément individuel. "Private Moment" est une œuvre poignante, magnifiquement composée, qui résume les thèmes de l'intimité, de l'élégance et de la réflexion au cœur de la série "Nude in Interior". L'utilisation experte de l'outremer et de l'ocre par l'artiste, combinée à une technique gestuelle dynamique, crée une scène intemporelle mais profondément personnelle. Cette pièce témoigne de la capacité de l'artiste à concilier influences classiques et sensibilités modernes, ce qui en fait une œuvre captivante qui donne à réfléchir. "Private Moment" est un ajout exceptionnel à la série "Nude in Interior", offrant un récit calme et introspectif qui respire la grâce et la sérénité. La jeune femme, assise sur un élégant fauteuil, est rendue avec la signature de l'artiste, l'outremer sur papier ocre, une combinaison qui renforce la profondeur émotionnelle et la sophistication de la scène. L'interaction entre le personnage, le fauteuil et l'arrière-plan confère à cette œuvre un caractère à la fois élégant et intime. La composition est à la fois centrée et fluide, le personnage étant gracieusement allongé dans le cadre orné du fauteuil. Sa pose - détendue mais introspective - crée un sentiment d'harmonie entre la forme humaine et la rigidité architecturale de la chaise. Les coups de pinceau amples et gestuels de l'artiste donnent du mouvement et de l'énergie à la pose statique. Les courbes du corps reflètent les éléments décoratifs de la chaise, soulignant l'unité entre la figure et son environnement. La suggestion d'une pièce ou d'un espace intérieur à l'arrière-plan, avec ses motifs linéaires quadrillés, contraste avec la douceur organique de la figure et de la chaise. Cette juxtaposition ajoute un intérêt visuel tout en ancrant la scène dans un espace vécu et tangible. La combinaison du bleu outremer et du papier ocre chaud reste une caractéristique déterminante de la série, mais elle est ici particulièrement poignante. Le bleu vif du personnage et de la chaise se détache de l'arrière-plan atténué, soulignant leur importance tout en permettant à l'ocre d'imprégner l'œuvre de chaleur et de subtilité. Les tons bleus froids évoquent le calme et l'introspection, tandis que l'ocre chaud crée un sentiment de confort et d'intimité. Cette dualité reflète le moment privé du sujet - un mélange de solitude, de paix et peut-être de contemplation tranquille. La pose du personnage, assis avec une jambe pliée et les bras légèrement enlacés, suggère la vulnérabilité et l'introspection. Il s'agit d'un récit d'introspection tranquille, peut-être même de soins personnels, qui invite le spectateur à un moment profondément personnel. Le fauteuil élégant, presque royal, ajoute un élément de formalité ou de tradition à la scène. Ce contraste entre la nudité décontractée du personnage et la formalité structurée de la chaise confère à l'œuvre une qualité intemporelle, la reliant aux représentations historiques du nu allongé dans les beaux-arts. Le fauteuil rappelle l'opulence des intérieurs classiques, l'esthétique rococo ou baroque. Cependant, le style gestuel et lâche situe fermement l'œuvre dans un contexte contemporain, jetant un pont entre les traditions historiques et l'expression moderne. Comme de nombreuses œuvres de la série, "Private Moment" explore les thèmes de la solitude, de l'introspection et de la relation intime entre la figure et l'espace. Le titre met l'accent sur le caractère personnel, sans fard, de la scène, lui donnant un caractère à la fois universel et profondément individuel. "Private Moment" est une œuvre poignante, magnifiquement composée, qui résume les thèmes de l'intimité, de l'élégance et de la réflexion au cœur de la série "Nude in Interior". L'utilisation experte de l'outremer et de l'ocre par l'artiste, combinée à une technique gestuelle dynamique, crée une scène intemporelle mais profondément personnelle. Cette pièce témoigne de la capacité de l'artiste à concilier influences classiques et sensibilités modernes, ce qui en fait une œuvre captivante qui donne à réfléchir. Déclaration de l'artiste "J'ai commencé par peindre des intérieurs, m'intéressant à l'espace et à la perspective à travers mes études. Ces scènes ont évolué, lorsque j'ai ajouté la figure humaine. Je me suis davantage concentré sur la figure humaine et sa relation avec l'arrière-plan. La figure humaine est plus présente que jamais dans mes peintures. En tant que femme artiste, j'ai toujours été préoccupée par la forme féminine et son imagerie. L'un de mes objectifs était de capturer les moments de solitude et la relation du nu avec l'espace environnant. Je me suis intéressée non plus à la représentation de l'espace, mais à l'atmosphère et à la scène dans son ensemble, au sentiment qu'une femme ajoute à l'environnement : chaleur, désir, joie, sentiment de pouvoir et de contrôle, ou l'inverse - tristesse, désespoir. Voici une collection de peintures figuratives, explorant les nus dans des espaces intérieurs, voyant les nus de mon point de vue, en tant que femme artiste, considérant les réalités physiques et spirituelles du corps d'une femme, dans un nouveau niveau d'intimité. Mes peintures sont à l'opposé de l'objectivation de l'anatomie d'une femme ou d'un homme. Des œuvres peintes, présentant des nus féminins et également des nus masculins, dans un renversement du schéma homme-artiste/femme-muse, valident l'expérience féminine, me définissant à travers elle. Je me suis intéressée à la manière dont on fait l'expérience du corps dans une forme sensuelle, et je me suis ensuite concentrée sur mon propre corps, tel que je le vis moi-même, en me regardant dans le miroir et en me reconnectant. Mon travail défie la tradition du nu en capturant mon point de vue, le regard d'une femme peintre, en utilisant la photographie, les dessins, les croquis et la peinture sur toile, pour une exploration à la fois physique et psychologique. Mon art tente de créer un langage visuel pour l'émotion, la beauté, les sentiments d'intimité et en même temps d'autonomie, capturés par la peinture et les couleurs vives. Mon intérêt intense pour la couleur et les gestes des coups de pinceau sont les moyens par lesquels je vois et transmets les sujets dans l'espace, comme des êtres vivants et passionnés." Paula Craioveanu

Créateur:

Paula Craioveanu (1976, Roumain)

Année de création:

2023

Dimensions:

Hauteur : 99,06 cm (39 po)Largeur : 69,85 cm (27,5 po)

Support:

Tempera,Crayon,Papier

Mouvement et style:

Contemporain

Période:

2010-

État:

Adresse de la galerie:

Forest Hills, NY

Numéro de référence:

Vendeur : Romanian-American artist. PhD in Visual Arts.1stDibs : LU2240212141482

Plus d'articles de ce vendeur

Tout afficher

ENTANGLED- grand couple d'amour bleu original de Paula Craioveanu 39x27 pouces

Par Paula Craioveanu

"Entangled", dessin à grande échelle crayon et tempera outremer sur papier, inspiré par Matisse. Couple amoureux, faisant partie de la série Nude in Interior. Livré roulé dans un tub...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Nus

Matériaux

Tempera, Crayon, Papier d'archives

Paula Craioveanu
ENTANGLED- grand couple d'amour bleu original de Paula Craioveanu 39x27 pouces, 2023

560 $US Prix de vente

400 $US Prix de vente

20 % de remise

VENUS - grande œuvre d'art originale de Paula Craioveanu, 30 x 27 pouces, néo-mythologie

Par Paula Craioveanu

Vénus en tranches. Art original, signé 100x70cm / 30x27in, encre, graphite, tempera sur papier. grand format, expédié roulé dans un tube. Le Whiting comporte au dos 2 baguettes de bo...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Nus

Matériaux

Tempera, Crayon, Encre, Papier d'archives

Paula Craioveanu
VENUS - grande œuvre d'art originale de Paula Craioveanu, 30 x 27 pouces, néo-mythologie, 2022

480 $US Prix de vente

20 % de remise

SILENCE - grand nu féminin bleu d'origine par Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces

Par Paula Craioveanu

"Silence", crayon et tempera outremer sur papier, inspiré par Matisse. Fait partie de la série Nude in Interior. Grand dessin. Livré roulé dans un tube. Taille 39x27.5in /100x70cm ...

Catégorie

années 2010, Contemporain, Dessins et aquarelles - Nus

Matériaux

Tempera, Crayon, Papier d'archives

Paula Craioveanu
SILENCE - grand nu féminin bleu d'origine par Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces, 2023

525 $US Prix de vente

25 % de remise

550 $US

Récemment consulté

Tout afficher

Autres moyens de recherche

Peinture Abstraite Artiste

Huile Sur Toile

Peinture Huile Sur Toile

Peintures Originales

Afficher toutes les recherches populaires sur la catégorie Dessins et aquarelles - Figuratif

Paula CraioveanuSolitude - grand nu bleu original de Paula Craioveanu, 39 x 27,5 pouces2023

À propos de cet article