Arte de Jiri Kolar

Durante la pandemia, el artista permaneció 4 meses en Oaxaca en una playa llamada San Aguistinillo, donde desarrolló la colección Sana Distancia, creó cada día durante la pandemia un...

La artista Kellie Newsome, residente en Columbus, Georgia (EE.UU.), está especializada en bodegones dinámicos y abstractos. Su estilo expresivo hace hincapié en la estructura de las ...

Impresión offset Edición de 300 ejemplares 68 x 68 cm (26.8 x 26.8 in) Firmado y numerado en el anverso Casa de la Moneda. Pueden aparecer pequeñas imperfecciones debidas al proceso ...

"Cañón del Océano" es una escultura de porcelana cocida al saggar de Alison Brannen. Mide 13" de alto por 9" de ancho y 9" de profundidad, pero la escultura puede disponerse de dos m...

Madonna 1997. Papel, técnica mixta, 20x12 cm "Madonna" es una obra de arte simbólica y cargada de emoción, que celebra la icónica figura religiosa de la Virgen María y el significa...

Litografía offset Edición de 300 ejemplares Firmado y numerado en el anverso Casa de la Moneda. Se vende en el embalaje original de Kaikai Kiki

Impresión offset, estampación en frío y barnizado de alto brillo Edición de 300 ejemplares Diámetro: 71 cm (27,9 pulg.) Firmado y numerado en el anverso Casa de la Moneda. Pueden apa...

Pedro Friedeberg es un artista radial que a lo largo de su carrera siempre ha estado a la vanguardia, como en el arte renacentista y prerrafaelita del siglo XIX, al revisitar las for...

Silvia De Marchi (n. 1967, Melzo, Italia) es una pintora italiana afincada actualmente en Italia y representada por la Galería Grège. Su práctica artística refleja una profunda explo...

"Laguna Azul" es un jarrón de porcelana cocida al saggar de Alison Brannen. Mide 14" de alto por 9" de ancho. Inspirada por sus viajes navegando por el Océano Atlántico, ¡Alison no se cansa del viento y el fuego! Crea motivos dinámicos que fluyen y refluyen por la superficie de sus bellas vasijas orgánicas. En concreto, Laguna Azul es un jarrón alto de porcelana abierta, saggar y sal cocida con terra sigillata y Kintsugi (las líneas doradas). Se expuso recientemente en el Museo Gardiner de Arte Cerámico de Toronto (Canadá). Característico de la mejor obra de Alison, la textura y coloración de la superficie sugieren un mundo de aguas profundas y terreno, helechos, algas y corales. Observa las líneas de cobre y oro que ondulan por la superficie. Hay una armonía natural en el caos, que nos ofrece placeres tanto pictóricos como táctiles. De Alison Brannen - "Me enamoré de la arcilla hace 20 años y prefiero un enfoque pictórico y experimental a la hora de construir y esmaltar mis obras. Altero la forma y utilizo engobes de colores para construir la superficie. Mi proceso de cocción puede ser duro para el trabajo, ya que apilo las piezas de bizcocho en una cámara saggar y las cocino a 1800'F. A menudo utilizo la reparación con oro Kintsugi para resaltar imperfecciones y reparar grietas que considero deseables y naturales. Cuezo mis piezas al aire libre en un pequeño horno de Raku con combustibles, sal y óxidos. Esta mezcla crea una atmósfera rica en minerales: los rojos cobrizos y los azules cobalto invaden la superficie de cada pieza muy bruñida. En realidad, el color de la olla lo crea el fuego. Me inspiro en la cerámica Anasazi, Pueblo y precolombina". La obra de Alison Brannen se ha expuesto en Canadá y Estados Unidos. Fue la artista destacada en el Museo Gardiner de Arte Cerámico de Toronto (Canadá) en septiembre de 2020. Entre sus exposiciones recientes figuran Fusion Clay and Glass, Galería de Arte de Burlington, Galería Clay and Glass de Waterloo, Galería Oeno, Craft Ontario y Gagné Contemporary...

Epifanía 1987, papel, técnica mixta, 24x29 cm "Epifanía" es una obra de arte figurativa surrealista creada en 1987. A través de su composición, la obra de arte invita a los especta...

Litografía offset impresa en colores sobre papel de 250 g/m² acabado seda Edición de 500 (comunicada) 70 x 50 cm (27.5 x 19.6 in) Marco: 73 x 53 x 3 cm / 28,7 x 20,9 x 1,2 pulg. Firm...