Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Conocido por captar la esencia de un momento, André Kertész fue considerado uno de los fotógrafos más influyentes del siglo XX. An He nació en Budapest, Hungría, el 2 de julio de 1894. Las imágenes de la vida cotidiana de André Kertész influyeron enormemente en la fotografía de revistas en Estados Unidos y Europa, ya que su estilo distintivo mostró a generaciones de fotógrafos cómo disparar sin inmiscuirse en la situación o la emoción del día. Tras resultar gravemente herido durante la Primera Guerra Mundial, regresó a Budapest. Sorprendentemente, su carrera de posguerra continuó inicialmente como empleado en la Bolsa de Budapest. Kertész se trasladó a París en 1925 para trabajar como fotógrafo independiente. Pronto entabló amistad con algunos de los principales artistas de la época, como Fernand Léger, Marc Chagall y Piet Mondrian. En 1928 compró una Leica, una pequeña cámara portátil que le daba libertad para moverse por las calles de París. La cámara le permitió captar momentos espontáneos de la vida urbana, un tema que le fascinaría a lo largo de toda su carrera. Con su Leica y la amistad de estos artistas, pudo desarrollar una historia visual de París. Su obra apareció en publicaciones francesas, italianas y británicas, incluidas destacadas revistas y periódicos de la época como el London Sunday Times. Con la llegada de la Alemania de Hitler y el espectro de la guerra en el horizonte, Kertész se trasladó a Nueva York en 1936 para proseguir su carrera como fotógrafo. Se convirtió en ciudadano estadounidense en 1944. En 1949 pasó a formar parte de la plantilla de Condé Nast. Junto a Alexander Liberman, Kertész ayudó a transformar y elevar la revista House and Garden a la publicación imaginada por el Sr. Liberman. Una vez que Kertész se retiró del trabajo comercial en 1962, su obra empezó a ser reconocida como fotografía artística. Sus proyectos se remontan a sus primeros trabajos en Hungría, con escenas callejeras, naturalezas muertas y movimientos de la gente corriente. La obra de Kertész se encuentra en numerosas colecciones privadas y públicas, como el Museo de Arte Moderno, el Instituto de Arte de Chicago, el Museo J. Paul Getty, el Centro de Fotografía Creativa, el Instituto Smithsonian y el Centro Pompidou. En palabras de Brassaï, "André Kertész posee dos cualidades esenciales para un gran fotógrafo, una curiosidad insaciable por el mundo, por las personas y la vida, y un sentido preciso de la forma." Kertész murió en Nueva York el 27 de septiembre de 1985.
Década de 1920 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1970 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1930 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1960 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1950 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1930 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1930 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1950 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1930 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Blanco y negro, Gelatina de plata
Década de 1940 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1920 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata
Década de 1950 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Blanco y negro, Gelatina de plata
Década de 1950 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1960 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro
Década de 1950 Moderno Andre Kertesz Fotografía Figurativa
Gelatina de plata, Blanco y negro