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1 de 7

Eyitayo Alagbe
Después de un largo día 3

2023

Acerca del artículo

La obra representa a un hombre en estado de relajación, rodeado de un ambiente sereno de salón. Los tonos suaves y fríos del sofá azul proporcionan un telón de fondo tranquilo, que contrasta con el top blanco que lleva la figura central. La elección de los colores crea una sensación de calma e invita al espectador a relajarse, simbolizando una evasión temporal de las exigencias y presiones de la vida cotidiana. La postura y la expresión facial del hombre revelan un profundo anhelo de soledad. Con las piernas abiertas, su posición reclinada emana una sensación de tranquilidad y distanciamiento del mundo exterior. La meticulosa atención al detalle de Alagbe garantiza que cada elemento de la obra contribuya a la atmósfera general de recogimiento. El espacio circundante parece etéreo y onírico, con plantas, libros, líneas borrosas y bordes suaves, que amplifican la sensación de ser transportado a una realidad alternativa. La cita elegida de Eugene O'Neill: "Todo parecía y sonaba irreal. Nada era lo que es. Eso es lo que quería: estar a solas conmigo misma en otro mundo donde la verdad no es cierta y la vida puede esconderse de sí misma", resuena profundamente en la creación de Alagbe. La obra se convierte en una encarnación visual de las palabras de O'Neill, ilustrando el deseo del artista de escapar de los confines de la realidad y buscar la introspección en un mundo donde la verdad es maleable y la vida puede ocultar momentáneamente su dureza. "Después de un largo día" reta a los espectadores a contemplar la importancia de la soledad y la introspección en un mundo a menudo dominado por el ruido y la superficialidad. El uso que hace Alagbe de una sola figura en un entorno espacioso y sobrenatural anima a los espectadores a reflexionar sobre su propia necesidad de espacio personal, un lugar donde desconectar y encontrar un respiro. Al crear esta atmósfera meditativa, la obra de arte se convierte en un catalizador para el autodescubrimiento, instando a los espectadores a abrazar sus propios viajes interiores. Después de un largo día" de Alagbe trasciende las fronteras culturales y habla del anhelo universal de soledad e introspección. En un mundo cada vez más interconectado, la obra de arte sirve como conmovedor recordatorio de la importancia de la autorreflexión, permitiendo a los espectadores conectar con sus propias emociones y aspiraciones. La pieza capta la esencia de una experiencia humana compartida, invitando a personas de diversos orígenes a encontrar consuelo en el deseo universal de conexión y comprensión personales. La obra "Después de un largo día" de Eyitayo Alagbe invita al espectador a sumergirse en un mundo de introspección y solaz. Mediante su hábil composición y la inclusión de las profundas palabras de Eugene O'Neill, Alagbe proporciona un santuario visual donde la verdad se vuelve fluida y la vida se esconde temporalmente de sí misma. La obra de arte sirve como recordatorio de la importancia de encontrar momentos de respiro, y del anhelo universal de estar a solas con uno mismo en un mundo irreal. Anima a los espectadores a abrazar la introspección y a buscar su propia verdad en medio del caos de la vida cotidiana. Pintura Se envía en un tubo bien protegido desde Nigeria Esta obra es única, no es un grabado ni otro tipo de copia. Firmado en el anverso y acompañado de un Certificado de autenticidad. Sobre el artista Joy Eyitayo Alagbe Es una artista de técnica mixta afincada en Ibadan, Nigeria. An He nació el 14 de junio de 1997 en Ogbomosho, estado de Oyo, Nigeria. El arte siempre ha formado parte de la vida de Eyitayo, que se inspira en las experiencias vitales de la gente que le rodea y en cómo somos los africanos. Tras estudiar en el Emmanuel Alayande College of Education, donde obtuvo el Certificado Nacional de Educación en Bellas Artes y Artes Aplicadas, actualmente cursa la licenciatura en Bellas Artes y Artes Aplicadas en la prestigiosa Universidad Obafemi Awolowo. Decidió seguir su deseo de convertirse en artista, intrigado por los misterios de la figura humana como obra única de la naturaleza, la utiliza para crear piezas que hablan de temas que cree que se descuidan o de los que no se habla en Nigeria. Trabaja con muchos medios artísticos, pero tiene preferencia por el carboncillo, el lápiz y el acrílico sobre papel y lienzo, mezclando carboncillo y acrílico en una misma composición por su versatilidad y textura. Dedica su tiempo en el estudio al estudio de su técnica artística y a la búsqueda de una mejora continua de sus capacidades expresivas. El arte de Eyitayo habla del poder negro, la esperanza, la alegría, el dolor, las cuestiones sociopolíticas y nuestra forma de ser como africanos. Ha expuesto en galerías nacionales e internacionales y su obra se escucha en las Colecciones Arnheim, la Embajada de EEUU, Guinea Ecuatoria y otras. Además, su arte ha aparecido en publicaciones nacionales e internacionales.
  • Creador:
    Eyitayo Alagbe (1997, Nigeriano)
  • Año de creación:
    2023
  • Dimensiones:
    Altura: 165,1 cm (65 in)Anchura: 147,32 cm (58 in)Profundidad: 2,54 cm (1 in)
  • Medio:
  • Movimiento y estilo:
  • Época:
  • Estado:
  • Ubicación de la galería:
    Ibadan, NG
  • Número de referencia:
    1stDibs: LU1717212702842

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