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Sterling Boyd Strauser
Paseo invernal con Jasper, (cuadro del Gato Negro)
1970

Name: Paseo invernal con Jasper, (cuadro del Gato Negro)
Brand: Sterling Boyd Strauser
Price: 4769.25 AUD
Availability: InStock
Rating: 4.9 (45 reviews)

Acerca del artículo

Sterling Strauser (1907-1995). Dorothy y Jasper, Estación de la calle Cristal, 1970. Óleo sobre panel de masonita, 11,5 x 22,25 pulgadas. Firmado y fechado abajo a la derecha. Muy buen estado, sin daños ni conservación. Sin enmarcar. Servicios de enmarcación disponibles. La imagen representa a la esposa del artista, Dorothy Strauser, paseando al querido gato de la familia, Jasper. Al fondo se ve el depósito de trenes de East Stroudsburg Pa, en la calle Crystal. Procedencia: Propiedad de la nieta del artista, Princeton NJ. A menudo calificado de expresionista romántico e intimista estadounidense, el artista autodidacta de Pensilvania Sterling Strauser (1907-1995) pintó su primer óleo en 1922, inspirado por sus frecuentes visitas a la colección de arte popular estadounidense del Museo Everhardt de Scranton. A lo largo de las siete décadas siguientes de su carrera, la búsqueda artística de Strauser se basó en su propia intuición y en su determinación de pintar lo que veía, en lugar de adherirse a las estructuras pictóricas convencionales prescritas por los estilos imperantes en la época. Strauser rechazó la pretensión, creyendo en cambio que el arte debía funcionar a partir de la vida tal como se vivía. Por tanto, su obra constituye un registro extremadamente personal de sus observaciones y experiencias de toda una vida pintando en East Stroudsburg, Pensilvania. Al principio de su carrera, Strauser se inspiró en los regionalistas estadounidenses y en los realistas tradicionales del estilo Ashcan, así como en movimientos europeos como el fauvismo y el cubismo, pero acabó desarrollando su propio realismo fluido basado en temas que le eran queridos y familiares: familia y amigos, paisajes locales y bodegones florales. Conocido por su espacio pictórico distorsionado, exagerado con colores vivos, fuertes empastes y una intensidad de emoción, Strauser era experto en alterar y reorganizar los detalles y aspectos de cualquier forma dada para crear un nuevo tipo de belleza. "Todo lo que tiene que hacer un cuadro, o una escultura, o lo que sea, es entretener al ojo crítico. Tienes que tener una mirada fresca... mirar las cosas como un niño, como si miraras el mundo por primera vez (viendo) algo que los demás no ven, algo con lo que quieres identificarte... La pintura es en gran medida una cuestión de evaluación. (No) importa lo mucho que se parezca al tema. Sólo depende de lo interesante que lo hayas hecho para que guste al ojo crítico". STERLING STRAUSER, STERLING STRAUSER: A MODERNIST REVISTED, P. 23 Sterling expuso su obra por todo el país y atrajo la atención de muchos artistas notables como Milton Avery, Louise Nevelson, David Burliuk, Chaim Gross y Red Grooms. Sterling también ejerció una gran influencia en la comunidad artística de Pensilvania al descubrir y promover a artistas autodidactas del folk estadounidense como Justin McCarthy, Jack Savitsky, Joseph Gatto y Charles Dieter. Strauser y su esposa Dorothy dedicaron la mayor parte de su vida a coleccionar y defender a estos artistas populares, a los que más tarde se denominó "Círculo Strauser". Dijo la nieta del artista: "Aunque creo que todos los niños nacen con una estética, pocos tienen abuelos que la cultiven como algo natural. Yo tuve suerte; la mía siempre lo hizo. De hecho, todas las placas de los interruptores de la luz, los pomos de las puertas y los grifos -incluso la llave maestra de la casa de Analomink- estaban cubiertos de huellas dactilares manchadas de pintura. Lo que recuerdo más vívidamente es el aguamarina embadurnado con remolinos de ocre amarillo. De hecho, no era algo de lo que fuera consciente, ni siquiera al final de mi adolescencia, cuando me marché a la Universidad de Temple con un baúl extra lleno del arte que colgó en mi dormitorio durante casi dos décadas. No tenía ni idea de que, al irme de casa, me llevaba conmigo el "Círculo de Strauser"". Sterling Strauser nació en Bloomsburg, Pensilvania. Comenzó a pintar en 1926 en un estilo casi impresionista que más tarde evolucionó hacia un poderoso modernismo de tipo Klee. Más tarde, su estilo se suavizó hasta convertirse en lo que un coleccionista de su obra denominó "expresionismo romántico americano". También fue ilustrador de la revista Mademoiselle y de Unicorn-A Magazine of Poetry. Su colega, el ruso David Burliuk, miembro del grupo Blaue Reiter de Múnich, dijo de Strauser: "Es asombroso encontrar a un artista autodidacta en un pintoresco pueblecito de provincias pintando como los maestros de los grandes centros artísticos del mundo." Con su esposa, Dorothy, fue coleccionista y promotor del arte popular, y durante muchos años fue profesor, director de oficina y supervisor de los trabajos de calderería en las escuelas públicas de Pocono, Pensilvania. Muchos de sus viajes para dibujar eran a las montañas Pocono. En 1996, se celebró una exposición retrospectiva en la Galería Lyzon de Nashville, Tennessee. La exposición más reciente de su obra, "A Modernist Revisited", se celebró en el Museo Público de Reading, Pensilvania, del 27 de noviembre de 1999 al 27 de febrero de 2000. Estudiado: con George Keller Universidad Estatal de Bloomsburg, BA Miembro: Sociedad Americana de Arte Popular Delaware River Gap Arts Association (concede anualmente el premio Sterling Premio Strauser) Trabaja: Museo Cheekwood, Nashville, Tennessee Museo Everhart de Historia Natural, Ciencia y Arte, Scranton, Galerías de Arte de la Universidad de Lehigh, Belén, Pensilvania Universidad de Vanderbilt, Nashville, Tennessee Museo Americano en Gran Bretaña, Bath, Inglaterra Museo de Arte de Allentown, Allentown, Pensilvania Museo Cigna, Filadelfia Facultad de Arte de la Universidad de East Stroudsburg Museo de Arte Maier, Randolph-Macon Woman's College, Lynchburg, Virginia La Casa Blanca, Washington, DC Muchas colecciones de empresas Expuesto: Salones de América, 1934 Art USA, Nueva York, 1958 Museo Everhart, 1958 (premio) Galería Municipal de Arte, Davenport, Iowa, 1959 Universidad de Lehigh, 1961 Museo William Penn, Harrisburg, Pensilvania, 1973 Galería de la Avenida Worthington Galería Zimbalist, Nueva York, 1939 Shawnee-on Delaware, Pensilvania, década de 1990 Galería Lyzon, Nashville, TN, 1996 (retrospectiva) "Un modernista revisitado", Museo Público de Reading, Pensilvania, Pensilvania 2000 Referencias: Falk, Quién fue quién en el arte americano 1564-1975 Galería Lyzon, Nashville, Tennessee Museo Público de Reading, Sterling Strauser, un modernista revisitado Dunbier (ed.), El Libro Azul de los Artistas: 34.000 artistas norteamericanos hasta marzo de 2005 Bowker, Quién es quién en el arte americano 1993-94, 20ª edición Jaques Cattell Press, Quién es quién en el arte americano 1986 Jaques Cattell Press, Quién es quién en el arte americano 12ª edición

Creador:

Sterling Boyd Strauser (1907 - 1995, Americana)

Año de creación:

1970

Dimensiones:

Altura: 29,21 cm (11,5 in)Anchura: 56,52 cm (22,25 in)Profundidad: 3,81 mm (0,15 in)

Medio:

Masonita,Óleo

Movimiento y estilo:

Expresionista

Época:

Mediados del siglo XX

Estado:

Ubicación de la galería:

Wilton Manors, FL

Número de referencia:

1stDibs: LU24527093172

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