Zum Hauptinhalt wechseln
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 12

Charles Culver
Charles Culver Aquarell-Landschaft „Red Hills Near Patzcurao“, signiert und datiert

1940

Angaben zum Objekt

Die idyllische Atmosphäre dieser mexikanischen Szene befindet sich in Mexiko, westlich von Mexiko-Stadt und südlich von Guadalajara. "Red Hills Near Patzcuaro" (Rote Hügel bei Patzcuaro) ist eines von drei Gemälden, die der Künstler während seines Aufenthalts in Patzcuaro, Mexiko, gemalt hat. Die dargestellten Menschen verleihen dem Gemälde eine Atmosphäre und einen Hinweis auf den Ort - sie sind in einheimische mexikanische Bauernkleidung gekleidet - ohne aufdringlich zu sein und den Betrachter dazu zu bringen, sich auf sie zu konzentrieren. Die intensiv roten Hügel von Patzcuaro sind das Merkmal dieses Gemäldes, zusammen mit den Pinien- und Juniper-Bäumen und dem Chamisa-Strauch. Dieses Stück wurde professionell mit säurefreiem Passepartout und Museumsglas gerahmt. In einem Artikel der Detroit Free Press von 1952 mit dem Titel "Artist Explains His Work" wurde Culver gefragt, warum er so male, wie er es tue. Er erklärte: "Ich versuche zu 'sehen', aber nicht zu genau; ich versuche zu denken, aber nicht zu schwerfällig; ich fühle Emotionen, aber ich versuche, mich nicht zu überanstrengen. Ich interpretiere eher, als dass ich beschreibe, und entwerfe eher, als dass ich abbilde. Ich arbeite mit Werten, nicht mit Licht und Schatten; wenn ich also erfolgreich bin, erreiche ich eher eine Substanz als eine dreidimensionale Form, und das genügt mir völlig. In meiner Arbeit möchte ich ernst sein, ohne zu langweilen, überschwänglich, ohne frivol zu sein, humorvoll, ohne albern zu sein. Ich glaube, dass gute Bilder erdacht und nicht erdacht sind, und ich interessiere mich viel mehr für Kunst als für Bilder." Charles Culver wurde 1908 in Chicago geboren und studierte mit Anfang 20 kommerzielle Kunst, die ihm zwar eine berufliche Qualifikation verschaffte, aber nicht seine erste Wahl für ein Kunststudium war. In den 1920er Jahren arbeitete er als Karikaturist für die Royal Oak Tribune. Er schrieb und illustrierte mehrere "Kinderbücher", die eigentlich für ein erwachsenes Publikum bestimmt waren und heute, hundert Jahre später, als Graphic Novels bezeichnet werden. Er war auch Musiker, Tenorsaxophon und Klarinette, und ging mit Gene Goldkette auf Tournee. Als er in den 1950er Jahren in Bellaire, Michigan, lebte, nahm er regelmäßig an Jamsessions in einer beliebten örtlichen Bar teil. Er arbeitete zeitweise in den Chevrolet Studios im General Motors Building in Detroit, das sich am W. Grand Blvd. nahe Woodward befindet, als Werbegrafiker. Er tat dies, um genug Geld zu verdienen, um sich und seine Frau ein paar Jahre lang zu ernähren, in denen er Vollzeit malte. Er arbeitete und malte so lange, bis er in den 1930er Jahren so viel Anerkennung fand, dass er Einladungen erhielt, seine Bilder in Galerien wie der Gordon Beer Gallery in Detroit, dem Detroit Artists Market, dem Michigan Artists at the DIA, dem Butler Institute of American Art in Youngstown, Ohio, und der International Watercolor Exhibition at the Art Institute of Chicago auszustellen, um nur einige zu nennen. In den 50er Jahren begann er seine zehnjährige Lehrtätigkeit an der Arts and Crafts in Detroit, die heute als College for Creative Studies bekannt ist. Das Kunsthandwerk war eine wichtige künstlerische Prägung Lehranstalt für zahlreiche lokale und nationale Künstler. Zu den Dozenten und Absolventen gehören Richard Jerzy, Harry Bertoia, Doug Chaing (derzeit Direktor von Lucas Film), Stephen Dinehart (Spielemacher, Autor, Designer in Verbindung mit der David Lynch Foundation), Tyree Guyton (internationaler Künstler), Herb Babcock, Jerome Feretti, Kevin Siembieda (Autor, Designer und Herausgeber von Rollenspielen), Renee Radell, Philip Pearlstein, Charles McGee (landesweit anerkannter afroamerikanischer Bildhauer von Tier- und Tanzgeistern), Philip Pearlstein (2000 Ehrendoktorwürde, Stil des modernen Realismus), John Louis Krieger (amerikanische Moderne), William Girard (amerikanische Moderne), Henry Heading, Hughie Lee-Smith und Joseph Wesner. Culver schrieb einen monatlichen Newsletter für die Fakultät und die Studenten mit dem Titel Topic and Talk, in dem er seine humorvolle Philosophie und sein Vokabular darlegte. Zwei Jahre lang war er als Kunstkritiker für die Detroit Free Press tätig und zerlegte verbal das, was er für die Anmaßungen der Avantgardekunst hielt. Culver hatte allein im Raum Detroit über 25 Einzelausstellungen, gewann 14 Preise bei der vom Detroit Institute of Arts gesponserten "Exhibition for Michigan Artists", darunter 1940-43 die Scarab Club Gold Medal, und ist nach Angaben eines Kurators des DIA mit allein 90 Gemälden in der ständigen Sammlung des DIA vertreten, mehr als jeder andere Künstler aus Michigan. Seine Arbeiten sind in Museen und Privatsammlungen im In- und Ausland zu finden.
  • Schöpfer*in:
    Charles Culver (1908 - 1967)
  • Entstehungsjahr:
    1940
  • Maße:
    Höhe: 48,26 cm (19 in)Breite: 60,96 cm (24 in)
  • Medium:
  • Bewegung und Stil:
  • Zeitalter:
  • Zustand:
  • Galeriestandort:
    Detroit, MI
  • Referenznummer:
    1stDibs: LU128617986652

Mehr von diesem*dieser Anbieter*in

Alle anzeigen
Charles Culver Landschaft Winterstraße, Aquarell, signiert und datiert
Die idyllische Atmosphäre dieser ländlichen Szene lässt sich in mehrere Stilrichtungen einordnen. Die eine ist der Regionalismus, eine moderne Kunstströmung des amerikanischen Realis...
Kategorie

1940er, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Charles Culver Landschaft „Late Afternoon Landscape“ Aquarell auf Papier
"Late Afternoon Landscape" spielt im goldenen Licht des Abends in der Stadt Utica im Mittleren Westen von Michigan. Es herrscht die Atmosphäre von Feierabend und Ruhe auf dem Lande. ...
Kategorie

1940er, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

""Untitled (Dock Scene)" Aquarell auf Papier, lokale Szene, Gebäude, Wasser
Die idyllische Atmosphäre dieser lokalen Dockszene lässt sich in mehrere Stilrichtungen einordnen. Eine davon ist der Regionalismus, eine moderne Kunstströmung des amerikanischen Rea...
Kategorie

1940er, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Papier

„Song of Songs Illustration“ Aquarell, Geschichte des Alten Testaments, Farben
VERKAUF NUR EINE WOCHE "Song of Songs Watercolor" stellt eine wichtige biblische Geschichte dar, die während des jüdischen Pessachfestes gefeiert wird. Das Hohelied Salomos, auch Ho...
Kategorie

Mittleres 20. Jahrhundert, Sonstige Kunststile, Landschaftszeichnungen u...

Materialien

Wasserfarbe, Papier

Blumen-Garten-Aquarell von Stephanie Henderson
Von Stephanie Henderson
VERKAUF NUR EINE WOCHE Dies ist ein unbetiteltes Aquarell eines Blumengartens mit Mohn, Baby Breath und Euphorbia von Stephanie Henderson, geborene Thompson, das zu Beginn ihrer Kar...
Kategorie

1980er, Naturalismus, Stillleben

Materialien

Papier, Wasserfarbe

""Untitled (Rote Blume)" Aquarell auf Papier, abstrakte Blume, signiert und datiert
Blumen waren eines der Lieblingsthemen von Culver. Dieses atemberaubende Porträt einer roten Blume zieht den Betrachter genauso stark in seinen Bann wie jedes Blumenporträt von Georg...
Kategorie

1950er, Romantik, Stillleben-Zeichnungen und -aquarelle

Materialien

Wasserfarbe, Papier

Das könnte Ihnen auch gefallen

Mademoiselle / botanisches Orchideen-Aquarell
Von Adrienne Sherman
mademoiselle" ist eine raffinierte, gedämpfte, gelbe und cremefarbene Orchideen-Komposition mit grünem und braunem Stillleben. Das botanische Aquarell der Künstlerin Adrienne Sherman...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Stillleben-Zeichnungen...

Materialien

Wasserfarbe, Archivpapier

Hill Country Sonnenuntergang
Künstler-Kommentar: Sonnenuntergang an Thanksgiving im texanischen Hill Country. Schlüsselwörter: Landschaft Biografie des Künstlers: Judith wuchs 15 Meilen nördlich von Milwaukee...
Kategorie

21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Naturalismus, Landschaftszeichnungen...

Materialien

Wasserfarbe, Papier, Bleistift

Where Wild Hibiscus Grows, Absecon Island, NJ, Aquarell von Jersey Shore 1894
Peter Caledon Cameron (Amerikaner, geboren in Schottland, 1852-c. 1920) Absecon Island, New Jersey, 1894 Aquarell auf Papier, 17 1/2 x 27 Zoll (Sicht) GERAHMT: 26 1/2 x 36 1/2 Zoll ...
Kategorie

1890er, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Eriophorum Angustifolium, "Gewöhnliches Baumwollgras"
Von Emily Stackhouse
Eine Sammlung botanischer Aquarelle: Zeichnungen von britischen Pflanzen Emily Stackhouse (1811-1870) veranschaulicht in dieser bemerkenswerten Sammlung auf perfekte Weise die vik...
Kategorie

19. Jahrhundert, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

""Moth Mullein-Verbascum Blattaria"
Von Emily Stackhouse
Eine Sammlung botanischer Aquarelle: Zeichnungen von britischen Pflanzen Emily Stackhouse (1811-1870) veranschaulicht in dieser bemerkenswerten Sammlung auf perfekte Weise die vik...
Kategorie

19. Jahrhundert, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

""Cladium Mariscus"
Von Emily Stackhouse
Eine Sammlung botanischer Aquarelle: Zeichnungen von britischen Pflanzen Emily Stackhouse (1811-1870) veranschaulicht in dieser bemerkenswerten Sammlung auf perfekte Weise die vik...
Kategorie

19. Jahrhundert, Naturalismus, Landschaftszeichnungen und -aquarelle

Materialien

Papier, Wasserfarbe

Kürzlich angesehen

Alle anzeigen