Nemo Jantzen

Intermission – 21. Jahrhundert, Zeitgenössisch, Mixed Media, Faden, Nägel, Trompete

2021

Nemo Jantzen spielt mit der Schärfe, schafft ein Gefühl der Tiefe und stellt so den Akt des Voyeurismus und die antiklimaktische und enthüllende Natur der Privatsphäre in Frage. In seinen hyperrealistischen Arbeiten lässt sich Nemo Jantzen stark vom Film inspirieren und versucht, Details von stark vergrößerten Objekten oder fotografische Momente in der Zeit einzufangen. Diese Szenen zeigen oft dekadente und noir-artige Themen, die eine Geschichte erzählen - wie ein Filmstill mit offenem Ende - und vermeiden bewusst den Blickkontakt, der die Persönlichkeit der gemalten Personen verraten könnte, um die Vorstellungskraft des Betrachters nicht zu beeinträchtigen. Dies zwingt uns, darüber nachzudenken und uns vorzustellen, was geschehen ist oder was als nächstes geschehen wird. Jantzen, der vom Licht und dem Geheimnis der Dunkelheit fasziniert ist, spielt mit der Schärfe, schafft ein Gefühl der Tiefe und verbindet Bild und Betrachter durch die Einbeziehung des optischen Vokabulars der Kinematographie und die Anspielung auf die Zwänge des Sofortbildes. In seinem Mixed-Media-Körperwerk aus bemalter Keramik auf Holz möchte Nemo Jantzen die Zeit, in der wir leben, einfangen und thematisieren. Insbesondere der Voyeurismus der versteckten Kameras und der Videoüberwachung, die sich in unserer Gesellschaft durchgesetzt haben und das Bewusstsein für diesen Eingriff in die Privatsphäre für unser eigenes perverses Bedürfnis, alles zu sehen und zu wissen, schaffen. Im Namen von Sicherheit und Kontrolle und gespeist von den Medien haben sich diese Bilder in Unterhaltung und Vergnügen verwandelt. Er stellt Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens dar, die zum Allgemeingut geworden sind, und zwar durch eine Sprache der verschwommenen und verpixelten Bilder, fotografische Standbilder und Szenen, die auf einen Blick ganze Geschichten erzählen können. In diesen Werken, die aus handbemalten Keramikfliesen aufgebaut sind, die er als Bausteine verwendet, die für sich genommen nicht mehr sind als das, aber zusammen pixelige Formen bilden, die lediglich ein Bild andeuten, das unsere Vorstellungskraft in fließende und vollständige Figuren verwandelt. Die fehlenden Details und der Mangel an Informationen regen unsere Vorstellungskraft an, um die Lücken zu füllen und die Spannung zu erzeugen. Mit großformatigen Bildern, die aus Hunderten von kleinen Bildern zusammengesetzt sind, und Geschichten, die in Glaskugeln eingeschlossen sind, wiederholt sich das Werk für den Betrachter einfach immer wieder. Mit einem Wort: "Je genauer man hinschaut, desto weniger sieht man".