Objekte ähnlich wie Impressionistisches Ölgemälde der Ashcan School, „Rain by the Met“, New Yorker Stadtszene, New Yorker Ölgemälde
Video wird geladen …
Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?
Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern
1 von 20
Cindy ShaoulImpressionistisches Ölgemälde der Ashcan School, „Rain by the Met“, New Yorker Stadtszene, New Yorker Ölgemälde2023
2023
Angaben zum Objekt
Eine impressionistische Darstellung von Menschen, die an einem regnerischen Tag in der Nähe des Metropolitan Museums spazieren gehen. Ein Mann geht schnell mit einer Aktentasche in der Hand, eine Gruppe von Frauen kauert unter einem Regenschirm; dieses Gemälde geht in die Vergangenheit zurück, da der Künstler den Stil und den Trend des frühen 20. Jahrhunderts mit den in der Ferne geparkten alten Autos und der Mode der Menschen einfängt. Ein wunderbares Stück, das eine Emotion hervorruft und uns mit dieser skurrilen Szene in die Vergangenheit versetzt. Das Gemälde ist unten links signiert und wird in einem goldfarbenen Rahmen mit Aufhängungsdraht auf der Rückseite ausstellungsfertig geliefert.
Kunst misst 16 x 20 Zoll
Rahmen misst 19,5 x 23,5 Zoll
Inspiriert von der Laune und der Reinheit der weiblichen Form, ist Cindy Shaoul für ihren impressionistischen und abstrakten Stil bekannt. Bekannt ist sie vor allem für ihre Serien 'Brides', 'Dripping Dots' und 'Hearts' sowie für ihre 'Plein-Air'-Straßenszenen von typischen New Yorker Orten. Shaouls Werke sind in Hunderten von Privat- und Firmensammlungen weltweit zu finden.
Seit ihrer ersten Gruppenausstellung an der Parsons School of Design im Jahr 2009 wurden ihre Arbeiten international ausgestellt - von Italien bis Südkorea - und waren auf verschiedenen Kunstmessen im ganzen Land zu sehen, darunter in Miami, Palm Beach, Dallas und New York. Shaoul hatte bereits zahlreiche Einzelausstellungen und hat die Aufmerksamkeit von Prominenten wie Emma Roberts, Lily Collins, Ashley Park, Catherine Deneuve und John Malkovich auf sich gezogen.
Ihre Liebe zur Malerei begann im Alter von 18 Jahren, als sie in den Thanksgiving-Ferien vom College war. Im Atelier ihrer Mutter malte sie ein 9 Fuß großes, farbenfrohes, abstraktes Wandgemälde und malt seither. Später reiste Shaoul nach Israel und Ungarn und studierte zwei Jahre lang am Budai Art Institute, was ihr lebenslange Erfahrungen bescherte, die ihre Kunst noch heute beeinflussen.
Nach ihrer Rückkehr nach New York City setzte sie ihre künstlerische Ausbildung an der Art Students League unter der Leitung von Joseph Peller, Gregg Kreutz und Tom Torak fort, wo sie Techniken der großen Meister des Impressionismus erlernte. Doch erst die Begegnung mit dem renommierten Street-Art-Künstler LA II (Angel Oritz) - der zuvor mit Keith Haring zusammengearbeitet hatte - führte dazu, dass ihre Arbeit stark von Street-Art und Graffiti beeinflusst wurde, was ihren Ruf begründete und sie in die explosive urbane Kunstszene der Stadt katapultierte. Shaoul und LA II arbeiteten an einer Kollektion, die eine Hommage an die Straßen New Yorks ist, wo Ortiz und Haring ihre Zusammenarbeit begannen, als sie sich kennenlernten. Diese Art des Schaffens hat Shaouls Technik stark beeinflusst, ihre Stimme der Entdeckung erweitert und ihre Hand nicht nur vom Impressionismus weg, sondern zu grenzenlosen Ausdrücken in der abstrakten Welt geführt.
Während Shaoul ihre Fähigkeiten an der Art Students League verfeinerte, entwickelte sie in ihrem Studio "Dripping Dots" eine ganz neue Ästhetik. Dieser abstrakte Stil begann damit, dass sie ihre Pinsel und Farbreste von der Palette auf einer neuen Leinwand reinigte, um die Ölreste nicht zu verschwenden, und schon bald verwandelte sich die Bewegung des Reinigens in Punkte auf der Leinwand. Sie begann, die Punkte mit Leinöl zu verbinden, und so wurde das Motiv des "Tropfens" eingeprägt. Für sie wurde es zu einem befreienden Moment, abstrakt zu malen, nachdem sie die Schule besucht und die impressionistische Technik gelernt hatte. Die Erfahrung der Entdeckung von Farben und Emotionen in der Pinselführung wurde sehr kathartisch und fühlte sich vertraut an aus der Zeit, als sie mit LA II zusammenarbeitete.
Shaoul wird in ihrer Arbeit weiterhin neue Themen erforschen. 2018 begann sie mit der Serie "Brides", die ihre Vorliebe für den Impressionismus mit einer abstrakten Hand ausbalanciert. Indem sie die Reinheit der weiblichen Form und die Dramatik der französischen Haute Couture erforscht, schafft sie einen Dialog zwischen dem Figürlichen und dem Abstrakten. Brides" würde ihrer Praxis eine neue Bedeutung verleihen und erlaubte es ihr, Nuancen herauszuarbeiten, die einen skurrilen Ausdruck von Weiblichkeit und Formalität zeigen und ihrem Werk eine atemberaubende, ehrfurchtgebietende Grandeur verleihen.
Später, im Jahr 2019, begann sie mit "Hearts", einer Erweiterung ihrer Liebe zur Abstraktion. In dieser Kollektion würde sie ein Symbol mit dem Abstrakten verschmelzen. Zunächst verwendet sie ein Palettenmesser, um dicke und satte Impasto-Ölfarbe direkt auf die Leinwand aufzutragen. Sie schuf Welten von Farben und reichen Texturen, eine aufregende neue Technik, auf die sie sich fixierte, indem sie den Fluss der Öle für sich selbst sprechen ließ, während sie das Palettenmesser mit mehreren verschiedenen Farben auf einmal belud. Zu entdecken, wie die verschiedenen Farben miteinander interagieren würden, ist die Motivation von Shaoul für diese Serie. Die wilden und exotischen Formen der Farbe treiben sie dann dazu an, die Farben für das Herz zu finden, die sich mit einem dicken Pinsel über die hypnotisierenden Farben legen. Die Herzen werden dann nach lustigen Themen wie "Süßigkeiten", "Eiscreme" oder eher spirituellen Aussagen wie "Folge deinem Herzen" und "Befreie dein Herz" benannt. Die Herzen sollten eine Hommage an das Gefühl der Unabhängigkeit, an Kindheitserinnerungen und an Momente der Liebe sein, die inspirieren und erregen.
Veröffentlichungen (Vanity Fair, LUXE, Authority, Aspire Design & Home, u.a.) haben über ihre Arbeit geschrieben. Ihr Studio ist ein lebendiger und aufregender Ort, der sich ständig verändert, mit Kunstwerken, Tischen voller Öltuben, Hintergründen für Herzen und neuen und bearbeiteten Leinwänden, die die Wände säumen. Im Jahr 2011 begann sie ihre Reise als Sängerin und Songwriterin, die neben der Malerei auch Musik macht. Sie lebt und arbeitet in New York.
PROVENIENZ: Lilac Gallery Collection. Von der Galerie direkt vom Cindy Shaoul Studio zugewiesen. Das Kunstwerk wird von einem vom Künstler ausgestellten Echtheitszertifikat begleitet. Das Stück wird auf der Rückseite mit dem Stempel der Lilac Gallery versehen.
- Schöpfer*in:Cindy Shaoul (1987, Amerikanisch)
- Entstehungsjahr:2023
- Maße:Höhe: 49,53 cm (19,5 in)Breite: 59,69 cm (23,5 in)Tiefe: 2,54 cm (1 in)
- Medium:
- Bewegung und Stil:
- Zeitalter:
- Zustand:
- Galeriestandort:New York, NY
- Referenznummer:Anbieter*in: 0049361stDibs: LU98211834282
Cindy Shaoul
Cindy Shaoul wurde 1987 in New York geboren. Sie ist eine amerikanische Künstlerin, die unter Denkmalschutz steht und eine formale Ausbildung genossen hat. Shaoul hat eine Leidenschaft für impressionistische Straßenszenen und Porträts entwickelt. Mit ihrem ungarisch-persischen Hintergrund, der aus einer Reihe von Künstlern stammt, hat Shaoul einzigartige Ausdrucksformen entwickelt, die ihre Stimme und ihre Geschichte erzählen. Nach Abschluss ihrer Berufsausbildung am Emerson College in Boston zog sie später nach Israel und Ungarn, um dort Kultur und Wissenschaft zu studieren und die Energie dieser neuen Städte aufzusaugen. In Budapest besuchte sie von 2007-09 das Budai Art Institute und kehrte später nach New York City zurück, um ihre künstlerische Ausbildung an der Art Students League fortzusetzen, wo sie unter der Anleitung von Joseph Peller, Gregg Kreutz und Thomas Torak arbeitete. Im Jahr 2010 lernte sie den renommierten Straßenkünstler LA II (Angel Ortiz) kennen, der in den späten 1980er Jahren mit Keith Allen Haring zusammengearbeitet hatte. LA II hat ihren Stil durch den starken Einfluss von Hip-Hop und Graffiti der 1980er Jahre stark beeinflusst. Sie begannen ihre Collaboration für eine Sammlung aufregender Straßenkunst, die später in Europa ausgestellt wurde. Seit Beginn ihrer Karriere hat Shaoul ein breit gefächertes Werk geschaffen, das von Porträts bis hin zu farbenfrohen abstrakten Gemälden reicht. Sie erfindet ihren Stil ständig neu und arbeitet an einer Reihe von Kollektionen, die von Popkultur bis zu Straßenszenen reichen. Shaoul ist in New York und im Ausland tätig und arbeitet unermüdlich daran, ihre Technik zu erweitern und ihrer Arbeit neue und spannende Elemente hinzuzufügen.
Anbieterinformationen
5,0
Platin-Anbieter*in
Premium-Anbieter*innen mit einer Bewertung über 4,7 und 24 Stunden Reaktionszeit
Gründungsjahr 2012
1stDibs-Anbieter*in seit 2015
1.707 Verkäufe auf 1stDibs
Typische Antwortzeit: 3 Stunde
- VersandAngebot wird abgerufen …Versand von: New York, NY
- Rückgabebedingungen
Einige Inhalte dieser Seite wurden automatisch übersetzt. Daher kann 1stDibs nicht die Richtigkeit der Übersetzungen garantieren. Englisch ist die Standardsprache dieser Website.
Authentizitätsgarantie
Im unwahrscheinlichen Fall eines Problems mit der Echtheit eines Objekts kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 1 Jahr für eine volle Rückerstattung. DetailsGeld-Zurück-Garantie
Wenn Ihr Objekt nicht der Beschreibung entspricht, beim Transport beschädigt wurde oder nicht ankommt, kontaktieren Sie uns bitte innerhalb von 7 Tagen für eine vollständige Rückerstattung. DetailsStornierung innerhalb von 24 Stunden
Sie können Ihren Kauf jederzeit innerhalb von 24 Stunden stornieren, ohne jegliche Gründe dafür angeben zu müssen.Geprüfte Anbieter*innen
Unsere Anbieter*innen unterliegen strengen Dienstleistungs- und Qualitätsstandards, wodurch wir die Seriosität unserer Angebote gewährleisten können.Preisgarantie
Wenn Sie feststellen, dass ein*e Anbieter*in dasselbe Objekt anderswo zu einem niedrigeren Preis anbietet, werden wir den Preis entsprechend anpassen.Zuverlässige weltweite Lieferung
Unsere erstklassigen Versandunternehmen bieten spezielle Versandoptionen weltweit, einschließlich individueller Lieferung.Mehr von diesem*dieser Anbieter*in
Alle anzeigen""Tageslauf in Paris"" amerikanisches impressionistisches Stadtszenen-Ölgemälde auf Leinwand
Von Cindy Shaoul
Dieses Gemälde zeigt eine impressionistische Szene in einem Pariser Dorf in Frankreich an einem Frühlingstag, mit schönen Pinselstrichen und skurrilen Farben. Die Energie der Straße ...
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl, Leinwand
Ein Spaziergang durch die Felder
Von Kristina Nemethy
Eine atemberaubende Darstellung einer einsamen Figur, die einen Weg entlang geht. Nemethy verwendet eine kühne impressionistische Technik mit dickem Farbauftrag und wunderbaren Impre...
Kategorie
Anfang der 2000er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
„Figur im Dorf“ Britisch-amerikanisches impressionistisches Ölgemälde auf Leinwand
Von John Clymer
Ein meisterhaftes Ölgemälde des britisch-amerikanischen Künstlers John Clymer, das eine Figur in einem Dorf darstellt. Als impressionistischer Maler war er für seine pastoralen Lands...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
„View of the Empire State NYC in Snow“ Impressionistischer Aschenbecher im Stil der Ashcan School
Von Cindy Shaoul
Eine impressionistische Darstellung einer Figur im Schnee mit Autos und Gebäuden in den belebten City Streets. Das Empire State Building ist im Hintergrund zu sehen, während die vers...
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Karton
"Ford Vs. Ferrari" Autorennen-Szene, Ölgemälde auf Leinwandkarton mit Rahmen
Von Cindy Shaoul
Eine lebendige, impressionistische Darstellung einer Autorennszene auf einer überfüllten Rennstrecke, die die Aufregung der letzten Runde mit einbezieht und nahtlos Bewegung erzeugt....
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl, Karton
„Magnolia Bakery“ Sex and the City, impressionistisches Ölgemälde in Soho New York, Sex and the City
Von Cindy Shaoul
"Die Ölgemälde der amerikanischen Impressionistin Cindy Shaoul, die an Pierre Bonnards Pariser Straßenansichten und Edward Hoppers New Yorker Schaufenster erinnern, zeigen die belieb...
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Öl, Leinwand
Das könnte Ihnen auch gefallen
Die Hirschjäger
Laverne Nelson Black (Amerikaner, 1887-1938)
"Die Hirschjäger"
Unterzeichnet Unten links
Leinwand: 24 x 22 Zoll
Gerahmt: 30,5 x 28,5 Zoll
Die in Viola, Wisconsin, geborene Laverne Black wurde eine Malerin und Bildhauerin des Western-Genres. In seinem Stil verband er Impressionismus und Modernismus. Zu Lebzeiten fand sein Werk keine große Beachtung, doch später wurde er für seine bildliche Darstellung des westlichen Lebens sehr geschätzt.
Er war der Sohn eines Gastwirts und spielte als Kind oft mit Indianerjungen aus dem örtlichen Kickapoo-Reservat. Durch diese Erfahrungen erwarb er großes Interesse an indianischen Legenden und Traditionen, die er selbst zu malen begann, wobei er natürliche Materialien wie Beerensäfte für die Farben verwendete.
Seine Familie verkaufte ihren Hotelbetrieb und zog nach Chicago, wo er seine einzige formale Ausbildung erhielt, die er von 1906 bis 1908 an der Chicago Academy of Fine Arts absolvierte. Er arbeitete als Illustrator für Zeitungen in Minneapolis und Chicago, und die Aufträge führten ihn in den Westen, wo er auf Ranches und in Indianerreservaten zeichnete.
Die beste Resonanz auf seine Arbeiten erhielt er jedoch in New York von den Kunden der Schmuckfirma Tiffany's, die seine kleinen Bronzefiguren von Indianern und Cowboys liebten. Diese Skulpturen waren die ersten westlichen Kunstobjekte, die bei Tiffany's seit den Werken von Frederic Remington gezeigt wurden, was für die Wahrnehmung ihrer Qualität spricht.
Im Jahr 1925 zog Black nach Taos, New Mexico, weil seine Gesundheit nachließ und er ein trockeneres Klima brauchte. Dort malte er die Landschaft, die indianische Kultur und Pferde, und die Santa Fe Railroad kaufte einige seiner Bilder, um sie in der Werbung zu verwenden. Viele waren der Meinung, dass seine besten Arbeiten aus seinen Gemälden aus New Mexico...
Kategorie
Frühes 20. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Preis auf Anfrage
In the Park, Amerikanischer Impressionist, Mutter und Kind, Landschaft, Figuren, Öl
Der in Philadelphia geborene John Hamilton war für seine Porträts, Figurenbilder und Illustrationen bekannt. Er studierte an der Pennsylvania Academy of the Fine Arts bei Christian S...
Kategorie
Spätes 19. Jahrhundert, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
„First View of Liberia Airport“ Costa Ricanische Landschaftsansicht des Tarmac-Eingangs
Von Darius Yektai
"First view of Liberia Airport" ist ein kleinformatiges Gemälde, das den Blick des Künstlers während seiner jüngsten Reise nach Mittelamerika zeigt. Mit einem dünnen Farbauftrag ver...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Amerikanischer Impressionismus, Land...
Materialien
Leinwand, Öl
"Segelboot" zeitgenössische impressionistische Ölgemälde von Boot am Strand, Sommer
Von Ben Fenske
"Sailboat" ist ein zeitgenössisches impressionistisches Ölgemälde eines Bootes am Strand im Sommer. Gemalt im Freien in Sag Harbor, New York. Ein einzelnes Segelboot ruht am Ufer ein...
Kategorie
21. Jahrhundert und zeitgenössisch, Amerikanischer Impressionismus, Land...
Materialien
Leinwand, Öl
Tugboat Up für Reparaturen
Von John Terelak
John Terelak Biographie
Amerikaner, geb. 1942
John Charles Terelak ist als einer der besten lebenden Impressionisten Amerikas anerkannt. Geboren in Boston, Massachusetts, erhielt er...
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Landschaftsgemälde
Materialien
Leinwand, Öl
Guatemaltekischer Keramikmarkt Frauen in Huipils Handgefertigt von Kunsthandwerkern Kultur
Guatemaltekischer Töpfermarkt ist ein 24 x 18 Ölgemälde auf Leinwand von William Kalwick. Die Künstlerin reist häufig, um in Antigua und den kleinen Dörfern Guatemalas zu malen. Jed...
Kategorie
2010er, Amerikanischer Impressionismus, Figurative Gemälde
Materialien
Leinwand, Öl
