Alex K. Mason

Abstraktes Naturgemälde auf Mylar in weißem Schattenbox-Rahmen in Grün, Orange, Gelb

2019

Meine Arbeit ist inspiriert von Pflanzen, Blumen, Vögeln, Insekten, Farben und Mustern aus der Natur. Ich möchte die kinetische Bewegung von Partikeln im Wind, in den Wolken und in den Wachstumsphasen, in denen alles Lebendige miteinander verwoben ist, vermitteln. Ich schaue mir oft Bücher über Gartenbau, Vögel, den Kosmos oder meine alten Gemälde als Referenz an, ohne eine konkrete Vorstellung davon zu haben, wie das endgültige Werk aussehen soll. Dann beginne ich zu malen. Farbe ist meine Leidenschaft und bestimmt die Stimmung jeder Komposition. Meine Designarbeit sowie frühere Gemälde beeinflussen oft die Richtung der Farbpalette. Im Laufe der Jahre habe ich meine eigene Ikonographie von Kugeln, Partikeln, Pflanzen, Beeren und anderen Formen entwickelt, die zur Grundlage meiner gesamten Arbeit geworden ist. In meinen Bildern geht es um den chaotischen, lockeren Prozess des Auftragens von Tinte, Acryl und Gouache auf Papier, Leinwand oder Karton. Dieser bewusste und unbewusste Prozess des Auftragens eines jeden Strichs, Tropfens oder Spritzers fließt durch mich hindurch und enthüllt ein unvorhergesehenes Bild. Es ist eine Meditation über Farbe, Form, Gestalt und Komposition. Die aufgebauten Schichten in meinen Gemälden legen alle Spuren und Phasen frei, die sich im Kontinuum befinden. Diese zufälligen Tropfen, Waschungen und Spritzer verleihen den Kompositionen, die Schönheit, Originalität und Authentizität ausdrücken sollen, Tiefe und Atmosphäre. Meine Gemälde sind kühn in ihren Unvollkommenheiten und einer Fülle von übertriebenen Interpretationen der Natur.