Objekte ähnlich wie Miró, L'Ete (Dupin 1310; Benhoura 396), Verve: Revue Artistique (nach)

Henry Moore - Henry Moore: „The Forest“, Zeichnung einer Landschaft aus Yorkshire für W.H. Das Poesiebuch von Auden

Andrew Michael Dasburg - Trees in Ranchitos II, New Mexico, 1970er Jahre, Farblithographie-Landschaft mit Bäumen

John Piper - John Piper: „Nursery Fries II“ Lithographie

Henry Moore - Split Stone: abstrakte Zeichnung nach Auden-Gedicht und Yorkshire-Landschaft

Henry Moore - The Cavern: abstrakte schwarze Zeichnung, die auf der Poesie von Auden und der Landschaft von Yorkshire basiert

Möchten Sie mehr Bilder oder Videos?

Zusätzliche Bilder oder Videos von dem*der Anbieter*in anfordern

1 von 10

Miró, L'Ete (Dupin 1310; Benhoura 396), Verve: Revue Artistique (nach)
1938

Angaben zum Objekt

Lithographie auf Vélin du Marais Papier. Beschriftung: Unsigniert und nicht nummeriert, wie ausgegeben. Guter Zustand; Lithographie von Miro verso, mit Signatur, Datum und Titel verso, wie ausgegeben. Anmerkungen: Aus dem Band, Verve: Revue Artistique et Littéraire, Vol. I, Nr. 3, Dezember 1938. Gedruckt bei Mourlot Freres, Paris, 1938, in einer Auflage von MM; aufgrund der Knappheit vor dem Zweiten Weltkrieg wurden die nicht verkauften Exemplare jedoch an den Verlag zurückgegeben, vernichtet und zu Papierbrei für den Druck von Kunstwerken anderer Künstler recycelt. Diese Praxis führte zu einer deutlich geringeren Auflage, die durch Kriegsverluste noch weiter reduziert wurde. HISTORY OF VERVE, REVUE ARTISTIQUE ET LITTÉRAIRE: 1937 lernte Tériade (1897-1983) David Smart (1892-1952), den amerikanischen Herausgeber des Magazins Esquire, kennen, der ihm anbot, an der Schaffung des schönsten Magazins der Welt" mitzuarbeiten. Smart erkannte in Tériade nicht nur seine Fähigkeiten als Verleger und seine Kenntnisse der Kunstgeschichte, sondern auch sein berufliches Netzwerk und den Namen, den er sich in der Pariser Kunstwelt gemacht hatte - alles entscheidende Vorteile für ein Verlagshaus. Mit der kommerziellen Überzeugung, dass sich Schönheit "verkauft", wollte Smart das amerikanische Publikum ansprechen, das sich von der französischen Kunst, einschließlich der modernen Kunst, und dem Mythos des künstlerischen Lebens in Paris angezogen fühlte. Tériade seinerseits sah in der vorgeschlagenen Collaboration die Möglichkeit, sich auf dem amerikanischen Markt zu etablieren - einem starken Verbündeten der modernen Kunst in Frankreich. Éditions de la Revue Verve wurde im November 1937 gegründet, hauptsächlich von Smart finanziert und von Tériade geleitet. Verve: Revue Artistique et Littéraire war eine luxuriöse und ehrgeizige Kunstzeitschrift, die nicht nur auf Französisch, sondern in den ersten Jahren auch auf Englisch erschien und in Europa und den Vereinigten Staaten vertrieben wurde. Der Aufbau der Zeitschrift erinnerte an die französischen Kunstzeitschriften Cahiers d'art, Minotaure und Arts et métiers graphiques sowie an die amerikanische Kunstzeitschrift Coronet. Verve war der Konkurrenz jedoch aufgrund seiner reichhaltigen Ikonographie und der hohen Druckqualität überlegen. Ihr Preis schwankte vor dem Krieg zwischen 60 und 150 Franken (für Doppelnummern) und während des Krieges zwischen 120 und 350 Franken. Aufgrund ihres hohen Preises richtete sich die Zeitschrift vor allem an Kunsthändler, Sammler, Bibliophile und wohlhabende Kunstliebhaber. Die exquisite Ästhetik der Zeitschrift verdankt sich ihrem Chefredakteur Tériade, der eine Plattform für den Dialog zwischen Bild und Text, bildender Kunst und Literatur schaffen wollte. Der dominierende Faktor jeder Ausgabe bleibt die Ikonographie, die sich aus Reproduktionen von Werken moderner Künstler, die Tériade bewunderte, und "Meistern", hauptsächlich der französischen Tradition, zusammensetzt, neben Fotos und Miniaturen mittelalterlicher Handschriften. Tériade verwirklichte mit seiner Zeitschrift zweifellos eine 1934 geäußerte IDEA, wonach Bücher als "ideales Museum" oder als Ausstellung dienen, in der alle künstlerischen Meisterwerke versammelt sind, die Malraux später in Le Musée imaginaire (Genf: Skira, 1947) weiterentwickelte, von dem Teile in Verve erscheinen werden. Während des Zweiten Weltkriegs änderte sich die Periodizität der Zeitschrift, die nun unregelmäßig erscheint, und die behandelten Themen wurden weniger vielfältig. So waren die während des Krieges (sowie 1945 und 1946) erschienenen Ausgaben ausschließlich der Reproduktion mittelalterlicher Buchmalerei gewidmet. Die Sonderhefte der Nachkriegszeit schließlich stellen jeweils die jüngste Produktion eines modernen Malers vor. Nur die Nummern 8 (1940) und 27-28 (1952) bildeten eine Ausnahme mit einer abwechslungsreicheren Zusammenfassung. Die Aufnahme von Verve war positiv, wie mehrere lobende Presseartikel während der gesamten Laufzeit belegen. Der Erfolg der Zeitschrift, Tériades Leidenschaft für moderne Kunst und mittelalterliche Handschriften, seine Bewunderung für die Publikationen von Ambroise Vollard und Albert Skira sowie seine Kenntnis der bibliophilen Welt veranlassten ihn bald, seine redaktionelle Tätigkeit auszuweiten. Trotz der praktischen Schwierigkeiten, die der Krieg mit sich brachte, wurde 1943 sein erstes Künstlerbuch veröffentlicht, das von Georges Rouault geschrieben und illustriert wurde. Bis 1975 veröffentlichte Tériade Éditions de la Revue Verve neun Bücher von modernen Künstlern wie Henri Matisse, Pablo Picasso, Marc Chagall, Joan Miró, die vollständig von den Künstlern verfasst wurden (Text und Bilder); siebzehn von anerkannten modernen Künstlern illustrierte Bücher; ein Album mit Lithografien von Fernand Léger über Paris, zwei Fotoalben von Henri Cartier-Bresson, zwei Monografien über die Künstler André Beaudin und Francisco Borès, eine luxuriöse Serie von Reproduktionen mittelalterlicher Buchmalereien und eine Reihe von Mappen über die große französische Architektur. Letztlich zeigt die vergleichende Studie der Zeitschrift und der Ausgaben von Verve: Revue Artistique et Littéraire die Bedeutung der stillschweigenden Beziehungsdynamik, die sich aus den Beziehungen der Collaboration und des Austauschs von symbolischem Kapital ergibt, das auf gemeinsamen Wahrnehmungen und Interessen sowie auf Gefühlen der gegenseitigen Freundschaft und Wertschätzung von Akteuren in der Kunstwelt beruht, die eine visuelle und bibliophile Kultur teilen und so zum Erfolg der Zeitschrift und des Verlags beitragen. Zitiert: Poppy Sfakianaki, 'La revue Verve (1937-60): Un tremplin pour la carrière de Tériade dans les éditions d'art", Journal of European Periodical Studies, 4.2 (Winter 2019), 70-89. JOAN MIRO (1893-1983) Joan Miro war ein surrealistischer spanischer Maler, der fantasievolle Kunstwerke schuf. Ähnlich wie seine Zeitgenossen Picasso und Dali lehnte Miro die etablierten Malmethoden seiner Zeit ab und wird oft als Begründer des automatischen Zeichnens angesehen. Beim automatischen Zeichnen bewegt sich die Hand willkürlich auf der Leinwand und überlässt das Kunstwerk dem Zufall. Seine traumhaften Werke enthalten Eindrücke von spielerisch verzerrten Tierformen, verdrehten organischen Formen und seltsamen geometrischen Konstruktionen. Als Zeitgenosse Picassos zählt Miro zu den großen Meistern der modernen Kunst und zu den berühmtesten Künstlern des 20. Jahrhunderts.

Entstehungsjahr:

1938

Maße:

Höhe: 33,66 cm (13,25 in)Breite: 26,04 cm (10,25 in)

Medium:

Lithografie

Bewegung und Stil:

Moderne

Nach:

Joan Miró (1893 - 1983, Katalanisch)

Zeitalter:

1930–1939